№ 36, 2 марта

6

Ханты-Мансийске проходит очередB ной 8-й Международный фестиваль кинематографических дебютов «Дух огня». На это раз он посвящен 65-летию Великой Победы. Фильмом открытия стала новая картина президента фестиваля, народного артиста РФ Сергея Соловьева «Одноклассники».

Был месяц февраль

- Ни одно из исторических событий прошлого века не имеет такого мощного отражения в искусстве, как Великая Отечественная война, - считает Сергей Соловьев. - нынешний 2010-й - год 65-летия Победы. И я сам был инициатором того, чтобы кинофестиваль посвятили этой дате. На фестивале будут показаны лучшие военные картины, в том числе и те, что сняты в последние два десятилетия современными режиссерами.

-

Председатель жюри у нас Петр Тодоровский. Фрон-

представит фильм Марлена Хуциева «Был месяц май», где, кстати, исполнил одну из ролей. Также в культурной программе - вечер военной песни, главным укра-

шением которого будет дуэт Петра Тодоровского и Гарика Сукачева. Среди членов жюри -Богдан Ступка, итальянский сценарист и продюсер Сильвия Д'Амико, французская актриса Александра Стюарт, режиссер из Эстонии Петер Симм. А Ирина Скобцева возглавила актерское жюри.

Новости классики

- Помните, раньше перед сеансами показывали документальные альманахи «Новости дня"? И я вспомнил такую нешуточную дату, как 150 лет со дня рождения Чехова. И свою маленькую дипломную работу - "От нечего делать» по рассказу Чехова с участием Владислава Тихо но-Все

ПОСЛЕВКУСИЕ

БРИТАНСКИЙ Совет выделил на создание «Дориана Грея» 500 000 тысяч фунтов стерлингов. Видимо, с целью пропаганды и продвижения в широкие массы национальной классики. Впрочем, уайльдовский «Портрет Дориана Грея» был экранизирован уже полтора десятка раз. Вопрос: что прибавил XXI век одной из самых страшных историй мировой литературы?

Деревенский юноша Дориан Грей, получивший наследство от деда, очарователен, но нелеп: не знает, куда девать руки, не умеет носить фрак (тот смотрится на нем несколько скособочено) и начинает неистово кашлять, затянувшись сигаретой или сделав глоток джина. Его помыслы так же чистый, как и хорошенькое личико. Наивного

(«Кадетство»), а также Даниэль Ольбрыхский, который прилетел на съемки в Гоа из США, согласившись работать без гонорара…

ва, Алисы Фрейндлих и Николая Бурляевавкиноальманахе «Семейное счастье». И в виде таких «Новостей дня» в память о Тихонове и чеховском юбилее мы показали ее перед «Одноклассниками». Запланирована и премьера сборника анимационных фильмов «Рассказы Чехова».

Окончен бал.

- «Одноклассники» - это история школьной любви, у которой будет непростое продолжение во взрослой жизни. Все начнется с выпускного бала - этакого спектакля для родителей, которые хотят, чтобы их дети вступили в жизнь счастливыми и богатымиНо когда"погаснут свечи", начнется проза жизни, которая многим окажется не по плечу.

В главной роли снялась сценаристка Соня Карпунина, студентка ВГИКа. Кроме нее, фильме сыграли Константин Крюков и Аристарх Венес

в

«Беру сюжеты

началось с выпускного бала

простачка искушает лорд Генри Уоттон, который не только преподает юноше «науку страсти нежной» в портовых борделях и снабжает крепкими сигаретами, но и учит уму-разуму. Жизнь - это здесь и сейчас. Ничего не оставляй на потом. Лови миг наслажденья. И прочие постулаты человека, желающего казаться большим циником, чем есть на самом деле.

В результате юноша продает душу дьяволу: он навеки останется молодым и прекрасным, а стареть и испытывать на себе разрушительное действие пороков будет его портрет Дориан Грей грешит, пьет, курит, вступает в опасные связи, соблазняет, развращает, убивает, расчленяет, а когда ни с того ни с сего спохватывается и раскаивается,

В жизни часто смешное соседствует с трагическим. Свою последнюю роль. в «Одноклассниках» сыграла Алена Бондарчук, мать Кости Крюкова, так рано ушедшая из жизни. Замечательная актриса и очень хорошая наша общая подруга… Она тогда уже знала о своей болезни, но ни разу этого нам не показала. И она уже знала, что смертельно больна. А мы не знали

жизни часто смешное соседствует с трагическим

Сергей СОЛОВЬЕВ

о духе любви, огня и слабоумном кино

Справка «ВМ»

она нам не дала даже это почувствовать. Удивительного мужества человек! И хорошо, что она успела посмотреть картину…

оказывается, что уже поздно: остается только наброситься на ненавистный портрет и умереть самому.

В пересказе роман Уайль-

да звучит чудовищно - не менее чудовищно, чем выглядит знаменитый портрет. Однако для фильма Оливера Паркера пересказ годится в самый раз, потому что его фильм - сам пересказ, извративший смысл романа. Вообще экранизировать «Портрет Дориана Грея», а тем более для широкого зрителя, очень трудно. Даже странно, что это делали столько раз. Оскар Уайльд написал километры слов об искусстве и красоте, делающие роман в большой степени ареной общих рассуждений. Однако и костяка сюжета, почти потерянного в водопаде теорий, достаточно для того, чтобы

КультPROсвет

Подайте искна Даля! - А вы знаете, что одноименный сайт («Одноклассники.ру». - Н. Б.) пообещал за использование этого слова подать на меня в суд? Но я им прямо сказал: тогда подавайте и на Даля тоже, у него в словаре это слово есть. Я же не назвал свой фильм «Однокласс-

ники.ру».

Вообще история создания фильма - это чистой воды

из воздуха»

идиотизм! Я же постоянно талдычу своим студентам, что киноистории должны браться из ниоткуда - из воздуха, нельзя вынашивать замыслы, планировать их. Но я никогда не думал, что у меня самого родится такой сюжет из такого ниоткуда…

Смятые листочки

- Как-то моя студентка, Соня Карпунина, выполняя мое задание, написала не то шесть, не то восемь страничек текста. Принесла мне их, я почитал, там не было ничего особенного и. вместе с тем что-то такое неуловимое, настроенческое… Я сказал Соне, как надо это снимать. Она ушла, потом вернулась и сообщила, что будет снимать все иначе. Тогда я рассердился, отобрал у нее эти мятые листочки и сказал: «Ты себе еще что-

скуке греха Как Паркер препарировал

оторванный, в матроске, проносится мимо меня в туалет. Он-то мне и был нужен. Так я нашел Аристарха Венеса. Ни о каких «Кадетах», в которых он снимался, я вообще не знал.

Дальше - больше. Я пошел на саму церемонию MTV, вел ее какой-то кудрявый паренек. Спрашиваю: «Кто это?» … «Ты что, это Костя Крюков, модный актер!» - объяснили мне. Я пожимаю плечами: «Вообще о нем не слышал». - «Ну как же, это племянник Бондарчука» - «О, а это уже интересно», - подумал я и пошел знакомиться с Костей. Так в три дня я заполучил сценарий и актеров. Правда, ни одной копейки на фильм у меня не было.

Ищу спонсора!

- И тут раздается звонок от одного интернет-ресурса с предложением: не хочу ли снять одну новеллу в альманахе об одноклассниках? Я ска-

успокаивал: "Миша - как ангел, которого иногда хочется. убить. Но кончается всегда тем, что в фильме он самый лучший».

Япона мать

Продолжением всего этого безумия со съемками стал поиск саундтрека. Я заказал музыку своей дочке Ане. Она начинающий композитор. Я хотел такой медленный танец, что-то вроде мелодии из «Крестного отца» - когда все рыдают. Она, как дура, писала пять дней печальный танец, а вышла какая-то японская белиберда с немецкими Странный медленный танец. И неожиданно он мне понравился.

Из всего этого - печального, комического и идиотского - и сложился фильм «Одноклассники», который я очень люблю. 10 марта он стартует в Москве в кинотеатре «Художественный». У него такой говорящий слоган: "СлабоУмное кино» - то есть умное, но не очень.

Кстати

Наталья БОБРОВА Ханты-Мансийск

На главные призы «Духа огня» претендуют ленты «По течению» (Вьетнам). "40-я дверь" (Азербайджан), «Десять зим» (Италия-Россия), «День зверя» (Россия), «Каталин Варга» (Румыния-Великобритания-Венгрия), «Восточные игры» (Болгария), «Академия Платона» (ГерманияГреция), «Юридическая помощь» (Франция) и «Троцкий» (Канада). В конкурс «Российские дебюты 2009» отобраны «Какраки» Ильи Демичева, «Крыша» Бориса Грачевского, «Видримасгор, или История моего космоса» Яны Поляруш, «Будь со мной» Марии Максимовой, «О, счастливчик!» Эдуарда Парри, «Волчок» Василия Сигарева, «Рябиновый вальс» Алены Семеновой и Александра Смирнова, «Следы на песке» Сергея Степанченко и «Весельчаки» Феликса Михайлова. Кроме того, на «Духе огня» покажут программы, посвященные 65-летию Победы во Второй мировой войне, включая ретроспективу отечественных фильмов о войне, малоизвестные фронтовые киносборники и голливудское кино военного времени. Наконец, состоится премьера ленты Олега Фесенко «Красный лед» («Сага о хантах

Югры») с участием Марины Александровой, Михаила Евланова, Дарьи Мороз, Александра Баширова. Ее тема уникальна: восстание остяков (хантов) против Советской власти в районе реки Казым в начале 30-х годов ХХ века. А специальная программа напомнит о модной тенденции: 3D-технология в фильмах «Аватар», «Рождественская

история» и «Вверх».

Сергей Соловьев, народный артист РФ. Родился в г. Кемь Карельской АССР. Окончил режиссерский факультет ВГИКа. В 1969 году дебютировал как режиссер в киноальманахе «Семейное счастье». Создатель культовой трилогии «Асса».

нибудь напишешь, а это я сам сниму".

Оператора тоже нашел интересно… Выхожу в институтский коридор - навстречу идет оператор Мачильский. Я ему говорю: «Ты сейчас снимаешь что-нибудь?» - «Нет». … «Ну, тогда снимешь со мной вот эту новеллу".

Счастливая матроска

- Поскольку Соню я уже утвердил на роль, нам оставалось найти ребят. И тут меня пригласили на церемонию вручения премии MTV. Я пришел слишком рано и отправился в соседний «Кофехаус" попить кофе. И вдруг в зал вкатывается какая-то кодла, а один чувак - самый

Уайльда

сделать «Дориана Грея» одной из самых жутких историй в мире. Ужас ее в том, как обыденно, неумолимо и методично разрушается и разлагается тело на глазах у самого человека. И еще в том, как мечется слабый дух Дориана Грея, когда его хозяин дает себе клятвы исправиться и трусливо подглядывает в щелку- не стал ли портрет получше, не исчезли ли морщины и кровавые пятна? Не стал. Не исчезли.

Оливер Паркер сделал еще более ужасную вещь, чем бедный Дориан Грей делал со своими жертвами. Он решил перехитрить и Уайльда, и дьявола, и неумолимый портрет. Он решил снять кино страшнее самого страшного. И в итоге перехитрил самого себя, сделав весьма заурядный триллер с крайне небольшим

ш«Одноклассники» - это история школьной любви

зал, что это будет не маленькая, а 20-минутная история, и что у меня уже почти все готово. Вот такое совпадение! Я снял полфильма, а потом кончились деньги, пропал продюсер.

И я решил позвонить в «Одноклассники ру» Онисказнали, что никакого отношения к этому альманаху не имеют, более того - посадят меня за использование названия. Тут я вспомнил про Даля (см. выше).

В итоге, чтобы как-то закончить фильм, я развесил объявление в Интернете: «Ищуспонсора». Бред!

Самое смешное, что отозвался представитель солидной питерской строительной фирмы. Он, правда, сказал, что вся эта история ему ужасно не нравится, но теоретически ему интересно посмотреть, как делается кино изнутри. И он полез в это дело. И тогда мы решили делать полнометражное кино.

Кризис? На Гоа!

- Один из эпизодов фильма мы решили снимать на Гоа. Представляете - посреди экономического кризиса? Мало того - я пригласил на эпизодическую роль туда Даниэля Ольбрыхского, который в этот момент снимался в Голливуде с Анджелиной Джоли! И он приехал. Приехал и Миша Ефремов, который иногда способенчудачить.

Когда я взрывался и отчитывал его, Ольбрыхский меня

и

За грехи Дориана отдувается его портрет

набором средств для запугиваниязрителя.

Звучит заунывная музы-

как. Из портрета лезут черви странные хриплые звуки. Пустынный Лондон похож на царство мертвых. А Дориан Грей предается порокам в компании полуголых девиц и негров. Право же, его утехи унылы и однообразны. Не стоило ради них продавать душу. Быть может, оттого и его раскаяние выглядит абсолютно

нелогичным: ужаса, сколько

его ни изображай, нет. Есть скука. И понимание того, что самый главный ужас - это ужас обыденности. Не стоило пугать нас специально. И хоть Бен Барнс в роли Дориана и Колин Ферт в роли лорда Уоттона невозможно хороши, даже они не спасают положение, потому что выглядят не дьяволом и жертвой, в итоге поменявшиеся местами, а всего лишь статистами в картоннных декорациях саспенса.

Ольга ШУМЯЦКАЯ

ТЕАТР

ВЕЧЕРНЯЯ МОСКВА

ВТОРНИК 2 МАРТА 2010

встанками!каженныые

ЗВУКИ В театре

СОВСЕМ недавно, во время вручения премии «Золотой орел», Андрей Макаревич, награждавший за лучшую звукорежиссуру в кино, сказал очень точную фразу: "Звукорежиссер - это человек, который может одним неловким движением пальца свести на нет всю работу съемочной группы - от сценариста до водителя». Эти

памяти, когда музыкальная сказка «Волшебная лампа Аладдина» в исполнении артистов московского театра «На Басманной» впервые шла на Малой сцене «Стасика», как любовно зовут театр им. Станиславского и Немировича-Данченко театралы со стажем.

Слушая хрипы и скрипы, несущиеся из допотопного вида колонок вместе с загробными голосами артистов, можно было бы еще отнести подобный казус на счет плохой техники (и это сейчас, когда аппаратуру любой сложности можно заказать по Интернету!). Но когда реплики артистов становились слышны лишь на второй или даже третьей фразе после начала шевеления губами, а некоторые микрофоны постоянно фонили, то налицо был показатель профессионального уровня звукорежиссера. За такие вещи в любом уважающем себя театре на Западе увольняют с «волчьим билетом». А когда весь этот акустический ужас сопровождает довольно симпатичную по задумке и исполнению постановку, становится вдвойне обидно и за авторов, и за всю труппу.

Нужно отметить, что проблемы со звуком существуют в спектаклях театра «На Басманной» уже не первый год. А ведь именно звук в музыкальном театре - основной компонент спектакля. Можно играть без костюмов и декораций, с плохим светом, чем сейчас и развлекаются наши доморощенные новаторы, но если будет хороший звук, спектакль состоится.

И наоборот, можно все сделать безупречно: родить интересную идею, сочинить остроумные диалоги, придумать великолепные костюмы, превосходно выстроить мизансцены, в которых будут действовать талантливые актеры, но если не будет нормального звука, музыкального спектакля не получится. Удивляет в этом случае позиция руководства театра. Либо оно не понимает, что происходит, а это вряд ли: художественный руководитель театра Жанна Тертерян - опытный режиссер, музыкант, заслуженная артистка России, ученица мэтра оперной режиссуры Бориса Покровского. Либо руководство театра все прекрасно понимает, но закрывает глаза на происходящее по каким-то причинам, не догадываясь, насколько вреден плохой звук для слуха зрителей, а, значит, насколько катастрофически меняется у них впечатление

от спектакля.

Но, главное, важно и то, как подобная ситуация воздействует на собственных артистов. Любой профессионал знает, как губительно пение в плохой акустике для голоса: певец начинает форсировать звук, что неизбежно приводит если не к повреждению связок, таких

«На Басманной» поставили музыкальную сказку «Волшебная лампа Аладдина»

преждевременному износу.

ные примеры озвучания: можно послушать хотя бы мюзиклы «Мамма миа» или

«Красавица и чудовище». Ну а что же, собственно, сам спектакль? Здесь для меня главным критерием выступала семилетняя дочь Ксения - особа наблюдательная и любопытная. А если учесть, что голливудский «Аладдин» - один из ее любимых мультфильмов, представляете, какую информационную атаку мне пришлось выдержать? На вопросы: "Почему принцессу зовут Будур, а не Жасмин?» или «Почему у Джинна есть ноги?» - я с грехом пополам еще как-то отвечал, а вотвопрос: «Почему у Аладдина и Султана похожая одежда? Что, Султан тоже бедный?» заставил задуматься. Костюмы действительно красивые и яркие, но контраста между богатым дворцом и бедной хижиной я тоже как-то не заметил. Из героев у дочки на первом месте Будур («Очень красивая»), на втором Джин ("Он такой прикольный»). Аладдин, Султан и Зейнаб, сестра Аладдина были примерно на одном уровне симпатий.

Сам музыкальный материал спектакля, пожалуй, вызывает у меня меньше всего нареканий - добротная стилизация под Восток в европейском его понимании. Хотя и здесь можно было бы найти парочкудругую блох: уж больно отдает балканским колоритом песенка Будур, да и выходная партия Джинна - явная

В сказке хэппи-энд обязателен

помесь восточного колорита со стилистикой R'n'B времен Майкла Джексона, хотя в контексте образа Джинн

смотрится вполне органично. Большинство песен - яркие, запоминающиеся. Да и сценарная линия проработана хоть и несколько по-своему, но очень мило и убедительно: тотальный хэппи-энд с превращением Джинна в человека впечатляет. Если отбросить упомянутые выше проблемы со звуком, представление смотрится вполне динамично, чуть больше часа пролетает незаметно. Учитывая острую потребность театров в подобном материале, не удивлюсь, если увижу эту сказку и на других москов-

каких сценах.

Михаил ГУРЕВИЧ