Давайте разберёмся, что же такое "тёплый ламповый звук".
Гитаристы используют ламповые "комбики" для получения "сочного", "жирного", "полного" звучания гитары, звука "с мясом" и т.д. Это не имеет отношения к высокой верности звуковоспроизведения, даже наоборот, комбик становится составной частью музыкального инструмента, внося своими искажениями, нередко значительными, вклад в общее звучание.
Аудиофилы, в противоположность гитаристам, заинтересованы в "верном" воспроизведении с минимумом искажений, "чтобы воспроизводилось было как было записано". На самом деле, и лампа, и транзистор вносят искажения в сигнал и инженеры при разработке аппаратуры принимают меры по уменьшению этих искажений. Вот тут-то собака и порылась - у лампы зависимость выходного сигнала от входного квадратичная, а у транзистора - экспоненциальная. Из этого следует, что в спектре искажений лампы (и выходного трансформатора тоже, хоть и по другим причинам) будут в основном присутствовать чётные гармоники (призвуки отстоящие от основного звука на одну или несколько октав), придающие звучанию "теплоту" и "полноту", а у транзистора - все - и чётные, и нечётные (попадающие "мимо нот"). Большое количество нечётных гармоник в звуке, особенно высших порядков, то есть, далеко отстоящих от основного тона, воспринимается как "грязь". Именно поэтому с гармониками в транзисторных трактах борются введением глубокой отрицательной обратной связи (ООС) и звук транзисторного усилителя от этого более сухой и нейтральный, но больше соответствующий воспроизводимой программе, а в ламповых трактах делают неглубокую ООС и часть гармоник остаётся именно для "тёплого", красивого и комфортного звучания воспроизводимой программы. Кроме того, акустические системы ("колонки") для ламповых усилителей из-за меньшей мощности ламповых усилителей делают более чувствительными, ценой менее высокой верности звучания. Разумеется, "менее высокой верности" в хорошем смысле - ламповые колонки окрашивают звук в большей степени, чем транзисторные и эту окраску делают приятной для слуха.
Как человек, периодически имеющий дело с предельным случаем транзисторного звучания - студийными мониторами в студиях звукозаписи, могу сказать, что их предельно верное, чёткое и правдивое звучание, лишённое какой бы то ни было окраски, большинству людей "с улицы" категорически не нравится. Музыканты характеризуют его как "сухое и безжизненнное". Особо впечатлительные ламповые аудиофилы могут испытывать рвотные позывы. :)
Т.е. если студийники передают звук предельно верно, то скучным он становится на этапе записи или даже живого исполнения?
Звук "скучный" на этапе исполнения и записи, при мастеринге (обработке звука для конечного носителя для слушателей) звук подвергается преобразованиям, в первую очередь, меняется его спектральная окраска и динамика. Делается это как для получения более красивого звучания в соответствии с пожеланиями музыкантов и звукорежиссёра, так и для того, чтобы программа могла быть записана на носитель с его учётом требований и ограничений конкретного носителя. Ну и следует заметить, что звук выглядит "скучным" с точки зрения людей, чей слух привык к звучанию бытовой аппаратуры, а в XXI веке - к характерным искажениям цифровых трактов (CD, MP3, Bluetooth) и, не имеющих ничего общего с высококачественным звуковоспроизведением, малогабаритных наушников (всяких "airpods" и им подобных).
Максим Кусакин, звучание талантливых исполнителей не скучное, скучное исполнение у хреновых исполнителей или записанное плохо с потерями эмоциональности например за счет большого ОООС или прочих факторов.
"Теплый ламповый звук" - это миф, маркетинговая лабуда. "опиум" для аудиофилов с низким уровнем интеллекта.. Звук не может быть "теплым" , "сухим", или, например, "скучным". Он может быть только правдивым и не правдивым. Правдивый - это звук, максимально приближенный к оригиналу, то есть с минимально возможными изменениями, внесенными в него трактом воспроизведения. Вот и все. Самый объективно правильный звуковой тракт - это ЦАП и студийные мониторы с "мертвым" транзисторным звуком. Поскольку ни одному нормальному производителю студийного оборудования не придет в голову использовать в своей продукции устройства из "каменного века" электроники (пардон, лампы).
>> Звук не может быть "теплым" , "сухим", или, например, "скучным".
Легко может. Берёте инструментальный микрофон (конденсаторный, с малой диафрагмой), пишете на него пианино "Элегия" или берёте электрогитару "Урал" и пишете её напрямую без обработки через провод. Воспроизводите всё это через студийные мониторы и ваши уши сворачиваются в трубочки, я вам это гарантирую. Вот и пример "сухого", "скучного" звука. Теперь, те же записи пропускаете через эксайтер (это такой прибор, позволяющий, среди прочих полезных вещей, обогатить спектр гармониками) и накручиваете на нём чётные гармоники по вкусу (да-да, для "теплоты"). И, вау, о чудо! То, что будет на выходе уже можно слушать! Конечно, "Элегия" не зазавучит как Steinway, а "Урал" как Stratocaster, но, по крайней мере, их звучание не будет вызывать рвотных позывов.
>> Правдивый - это звук, максимально приближенный к оригиналу, то есть с минимально возможными изменениями, внесенными в него трактом воспроизведения.
Осталось только понять, что именно считать "оригиналом". Уверяю вас, записи, где звук не проходил через обработку - это граммофонные записи Шаляпина. Любая самая "естественно звучащая" запись - результат работы звукорежиссёров, внёсших в неё изменения, чтобы она звучала естественно. А с современными электроинструментами понятие "оригинала" размыто или вообще отсутствует. Возьмите электрогитару. Никуда её не подключайте, просто играйте. Наслаждайтесь "звуком, максимально приближенным к оригиналу", зато никакой химии обработки!
>> Поскольку ни одному нормальному производителю студийного оборудования не придет в голову использовать в своей продукции устройства из "каменного века" электроники (пардон, лампы).
У студийного оборудования другие принципы построения и сфера применения. Да и насчёт того, что лампы не применяются, вы неправы. У легендарного студийного микрофона Neumann U47, например, лампа установлена прямо в корпусе. Ламповые предусилители - не редкость в самых суперсовременных цифровых студиях. Просто, как лампы, так и полупроводниковые приборы обладают своими плюсами и минусами и хорошие инженеры это грамотно используют, без наклеивания ярлыков "каменный век" и т.п.
Максим здравствуйте, я попал на данную статью в поисках ответа на вопрос, какую акустику сегмента премиум (возможно доступный hi-fi) с ламповым звучанием, можно поставить в помещение 50 м2 (бар-кафе) для игры с винила или тайм кода serato (проигрыватель technics 1200 ltd). Стили с уклоном на инструментал но с глубокой бочкой и жирным басом: instrumental hip-hop, electro swing&blues, asid jazz, down tempo, lounge, disco funk, 2step, electroclash а так же funk, bossanova, jazz... но изредка будет присутствовать и клубная музыка. Как совместить при всём вышеперечисленным довольно высокую громкость, низкие с саба и тёплый звук?
Прошу прощения если не в тему
а зачем вам неполноценный звук с отсутстствующими чётными гармониками? неужели и здесь появились извращенцы? не, я понимаю гармошку может слушать и приятно, но вот современный синтезатор тоже будет играть как гармошка....
Господин Сухов, где вы?Нам нужна ваша помощь/вмешательства 🤣
Сухость и холодность звучания транзисторных УМ, это не верность, а окрас причем неприятный, даже если он несильный. ООС к тому же гасит динамику и приглаживает эмоциональность исполнения, нивелируя нюансы и игру талантливых исполнителей под один, безжизненный как многие отмечают, канон.
Мониторы нормально звучат, можно немного эквалайзером подправить, у лампового усилителя звук более живой, динамичный. В джазе и не только разница заметная.
Дома слушаю через мониторы и есть ламповый усилитель, сравниваю иногда. Нет полочной акустики уровня мониторов, но джаз и симфоническую музыку лучше слушать на лампах, более естественный звук, саксофон аж плюется.
ВВ,
>> можно немного эквалайзером подправить
Можно, только для верного воспроизведения важно сохранить линейные АЧХ и ФЧХ, а эквалайзер эффективно убивает и то и другое.
уже, при записи вносятся самими музыкантами искажения!
Меньше каскадов и нет обратной связи Конечно применять триоды