Киношная история, сказка, рассказ довольно часто строится по особой схеме. Об этом можно подробно прочитать у К. Воглера в книге "Путешествие писателя". Там описано, какие элементы должны быть в сценарии, чтобы сюжет был цепляющим, закономерным; какие архетипы задействованы; чего ожидает зритель; какие персонажи должны присутствовать в истории. Схема эта не очень жесткая, каждый автор не обязан ей следовать строго, иначе все сказки и истории в мире будут ужасающе похожи. Но опорные точки можно выделить. Например, в начале фильма происходит отождествление зрителя и персонажа, обладающего чертами архетипа Героя. Обычно такой персонаж обладает как универсальными свойствами характера и стремлениями (к любви, пониманию), так и специфическими (например, в нем борются два начала: злое и доброе), чтобы быть похожим на реального человека, а не робота или супер-героя без отрицательных черт. Это одна из причин, по которым мы сопереживаем героям произведений.
я например - больше (чем "за героев") переживаю за работу сценариста или оператора и так далее.
иногда от мастерски исполненного приёма - дух захватывает! а иногда - смотришь какой-либо сильно волнительный эпизод и думаешь: вот только бы сейчас не залажали с диалогом, монтажом и пр...
На самом деле все еще проще. Ваше подсознание не отличает увиденное в реальной жизни от увиденного на экране. Поэтому вы не можете без эмоций наблюдать за происходящим в кино.
А ещё когда смотришь не первый раз и знаешь, чем закончится, надеешься, что будет по-другому... Бывает такое?
Здесь та же история, что и с художественной литературой.
Об этом много кто писал, но мне особо запомнилась книга Умберто Эко "Откровения молодого романиста", где он подробно объясняет, почему одних героев мы ненавидим, другим сопереживаем и т.д.
Ответ по ссылке, это повтор. Пользуйтесь поиском по сайту. Глеб Симонов уже давно всем ответил)
На самом деле, там даже ссылки на исследования, так что все серьезно.