Искусство

Слава музыкальным богам, на химическом уровне прослушивание музыки не вызывает у человека привыкания (как те же наркотики, или продукты типа сыра или кофе), поэтому включенной в список наркотических веществ она быть не может.
В потребности же постоянно слушать музыку стоить больше обратить внимание на психологический аспект. Конечно, "нам песня строить и жить помогает", но когда человек пытается заглушить свои собственные мысли или заменить музыкой общение с живыми людьми, то стоит задуматься о причинах такого поведения. Своевременное обращение за помощью сделает обстоятельство "забыл наушники дома" не таким уж и страшным :-)

В каждом издательстве своя практика. Например, такой вариант: арт-директор получает ТЗ на обложку от редактора и на основе этого ТЗ подбирает дизайнера обложки. Дизайнер рисует эскизы, эскизы проходят несколько этапов утверждения внутри издательства. Утвержденный эскиз дорабатывается, дизайнер собирает всю обложку (с корешком и четвертой сторонкой), ее отправляют на корректуру и согласование с правообладателем (если это предусмотрено договором). Иногда над обложкой работает несколько человек: иллюстратор, дизайнер, шрифтовик или специалист по леттерингу.

Безусловно чувство юмора присутствует и в искусстве, и в моде. Юмор можно найти не только в живописи, графике, скульптуре, кино, но и в садово-парковом искусстве. Примером может служить фонтан-шутиха «Водяная дорога» в Петергофе. Он был проведён вдоль аллеи и неожиданно включался, обдавая прохожих водой с головы до ног.
Однако самым очевидным примером является жанр карикатуры, касавшийся не только политики, повседневной жизни, но и моды. Причудливые модные тенденции: непомерно высокие прически, мушки, фижмы, страдания от утяжки корсетов- все это являлось поводом для насмешки. (Например, знаменитая карикатура «Магазин задов» 1780-х гг., где представлены хитроумные дамы, подбирающие себе фижмы для увеличения объема ягодиц, таким образом обманывающие наивных мужчин). Что касается современной моды, то одним из самых ироничных брендов является Moschino, заигрывающий с популярной культурой. Не так давно этой маркой был выпущен парфюм во флаконе, напоминающем бутылочку средства для мытья окон.

Благодаря искусству человек получает возможность совершенствоваться, духовно развиваться и находить духовное равновесие, гармонию. В давние времена искусство использовали даже в качестве душевной терапии, считалось, что под его воздействием у человека формируется характер, чувства, исцеляются психологический проблемы. Некоторые музыкальные произведения рекомендуют для прослушивания с целью последующего более продуктивного усвоения учебного материала, изобразительное искусство выступает профилактикой нервных срывов, заряжает энергией. Рисование, прослушивание музыки, чтение и т.д. порождают в человеке так же и стремление творить самому, дают вдохновение.

Настоящее искусство никогда не мертвеет, оно живёт вне времени - всегда остаётся актуальным и полезным. Восприятие такого искусства - это не развлечение, а большая работа для ума и сердца. При этом, понять его могут все, вне зависимости от образования или социального положения. Настоящее искусство - то искусство, которое делает нас лучше.

Бродский в своей "Нобелевской лекции" говорил: "Я полагаю, что для человека, начитавшегося Диккенса, выстрелить в себе подобного по имя какой бы то ни было идеи затруднительнее, чем для человека, Диккенса не читавшего".

Толстой в статье "Что такое искусство?" писал: "Задача искусства огромна: искусство, настоящее искусство должно сделать так, чтобы то мирное сожительство людей, которое соблюдается теперь внешними мерами,— судами, полицией, благотворительными учреждениями, инспекциями работ и т. п.,— достигалось свободной и радостной деятельностью людей. Искусство должно устранять насилие".

Действительно так, но это было не всегда, так как заказные портретные работы могли не приукрашивать. Крупнейшие мировые художники, безусловно, всегда работали с заказами. В значительно большей степени, чем сейчас. Кто-то мог пойти на это, а кто-то старался, но был не в силах сделать. Поэтому существуют портреты, например, Веласкеса или Гойи, которые, даже приукрашивая, оставались собой. 

Конечно! Более того, искусство будущего и наука будут тесно связаны.
Но а сегодня достаточно взглянуть на изящество и красоту созданных природой существ и явлений. А ведь всю эту красоту изучает наука!

Колорит - это сочетание, взаимосвязь и тональное объединение различных цветов и оттенков, которые использует художник при создании картины. Это одно из главных средств художественной выразительности и важнейшая составляющая художественного образа.

В зависимости от используемых художником цветов, колорит может быть темным или светлым, а также теплым или холодным,

Лет десять назад вам бы постарались рассказать про ГОСТы и про times new roman. Сейчас же, основываясь на собственном опыте чтения современной литературы, скажу - каждое издательство в каждой серии, иногда даже в каждой книге, использует разные шрифты разных размеров (размер зависит от издания: в покетах, например, шрифт существенно мельче).

Минимализм, прежде всего, простота и лаконичность форм и цветовых решений в дизайне и искусстве, строгие линии, их ограниченное количество. Это умение художника выразить свою мысль через минимум средств. Материалы, которые используются при создании произведения в этом стиле подвергаются минимальной трансформации. Цвета не пестрые, часто монохромные, чистые. Формы часто используются геометрические, материалы промышленные и природные.

По теме «Искусство»