псевдонедоискусствовед, книголюб, сериаломан, любитель гуглить бесполезную информацию. · 22 июл 2020
Предполагаю, что это может быть связано с традиционной японской живописью, но точно не могу сказать.
Например, в Суми-э (монохромная живопись тушью, пережившая свой расцвет в Японии в XIII-XV веках, пришедшая из Китая) задача заключается в том, чтобы уловить сущность предмета и перенести его на бумагу, оставив в стороне все ненужные детали. Считается, что простыми движениями кисти и живописным стилем художник суми-э выявляет дух природы.
Некоторые основные принципы такой живописи:
- Недопустима медлительность;
- Рисунок выполняется без эскизов и набросков, без исправлений;
- Каждое движение кисти должно быть красивым, каждый мазок - завершающим;
- Кисть нужно держать очень легко, не сжимая пальцами, чтобы она могла легко скользить по бумаге;
- Техника мазков должна быть близка к автоматизму, чтобы они получались также легко, как пишутся буквы, оставляя разум свободным для чувств.
А может, одноименный сборник В. Пелевина может дать ответ на этот вопрос, кто знает..