№ 23 Второй выпуск, 30 января

Театр силен радостью Мы советуем вам посмотреть сегодня вечером спектакль театра «Школа современной пьесы», созданный по

«Предложению А. П. Чехова. Он неспроста носит шуточное название «А чой-то ты во фраке?», потому что очень легкомысленно выглядит. А между тем, если подумать, это легкое, веселое представление, где артисты просто купаются в своих ролях, доказывает, что театр неуничтожим. Что не только серьезность и глубокомыслие приносят ему успех, но и блистательное безумие, позволяющее человеку как следует отдохнуть. И наконец, что одна из сильных сторон театра - радость, которую он несет зрителю.

В спектакле вы увидите Эммануила

Виторгана, Анастасию Сапожникову, Владимира Качана. Автор этого спектакля, обозначенного в афише как опера и балет для драматических артистов, -

Иосиф Райхельгауз.

«Ачой-то ты во фраке?». А. Филозов

Однажды фотокорреспондент В. Ахломов снял спектакль «А чой-то ты во фраке?», когда роль холостяка-жениха Ивана Васильевича Ломова играл Альберт Филозов. И хотя со времени первой постановки прошло шесть лет, по этой фотографии можно судить, с каким упоением играют в ней актеры.

«Гений», какты да я?…» Сегодня вечером театр "Новая опера» в помещении репетиционной сцены на Таганской улице дает спектакль «О, Моцарт! Моцарт…».

Музыкальный руководитель и дирижер спектакля Евгений Колобов вместе с режиссером-постановщиком Владимиром Васильевым положили в основу драматургии спектакля оперу Н. А. Римского-Корсакова "Моцарт и Сальери», а также фрагменты «Реквиема» В.

Финальная сцена спектакля

«О Моцарт! Моцарт…»

A. Моцарта, его фортепьянные концерты и увертюру к опере «Тартар» А.

Сальери.

Сплетя божественную музыку траурной мессы, в каждой фразе несущей отпечаток гения, с оперной партитурой, Евгений Колобов создал единое произведение, где все мелодии перетекают одна в другую.

Известный пушкинский сюжет об отравлении Моцарта Сальери предстает в спектакле как философская притча о Божественной природе творческого начала. В «Новой опере», как убедились подписчики «ВМ» на нашем VII те-

атральном фестивале, - превосходные оркестр и хор.

Однажды

в тихом поместье…

Театр «Et cetera» под руководством Александра Калягина особенно любят наши подписчики. Сегодня там пойдет психологическая драма о русской интеллигенции рубежа XIX - - ХХ веков. Это «Дядя Ваня» А. П. Чехова.

Подробно, в неспешном ритме разворачивается на сцене будничная усадебная жизнь. Казалось бы, ничто не в состоянии нарушить здесь привычное бытие. Но приезд профессора Серебрякова с очаровательной молодой женой многое меняет. И Войницкий, и Астров с новой силой испытывают жажду жизни и любви.

Однако на поверку оказывается, что на настоящий поступок, может быть, из ряда вон выходящий, не способен никто из них.

Перед зрителями -- люди, для кото-

рых важнее тихая дружба, чем неистовая страсть. Самый теплый, эмоционально насыщенный момент спектакля

- ночная сцена, собирающая за сто-

лом Войницкого, Астрова, няню, Вафлю, самозабвенно поющих песню. Умиротворение глубоко несчастных людей нарушает профессор, заставляя всех взглянуть в лицо своей жизненной катастрофе.

А впрочем, последнее дело - … пересказывать Чехова или пытаться в нескольких словах оценить спектакль, поставленный режиссером Александром Сабининым. Лучше один раз увидеть…

«Каменные» деньги

против живого сердца Борис Морозов, художественный руководитель Театра Российской Армии, еще к юбилею Москвы поставил на сцене своего театра комедию А. Н. Островского «Сердце не камень». Ее можно посмотреть сегодня вечером (начало в 18 часов).

В постановке этой одной из поздних комедий Островского театр противопоставляет «каменный» мир денег и мир

Классика

30 января в Большом зале консерватории продолжится цикл исторических концертов, посвященных возрождению Храма Христа Спасителя. Будет звучать русская духовная музыка:

«Вселенская месса» Гречанинова (первое исполнение в России) и вокальносимфоническая поэма «Царь Иудейский», которую Глазунов написал к драме великого князя Константина Романова (перA XNH N вое исполнение в Москве). Представит сочинения Государственная симфоническая капелла под управлением Валерия Полянского. 31 января в БЗК Елена Образцова поет шедевры романтической музыки -- цикл "Любовь и жизнь женщины» Шумана и песни Кур-

Наши за границей

В телестудии «Останкино»

собрались поклонники народного артиста России Михаила Козакова. Последний раз он был здесь 10 лет назад. Шел 1988 год. По тем временам для любого актера было большой честью оказаться на этой сцене. Уже можно было читать и Цветаеву, и Ахматову, и Мандельштама, и даже Арсения Тарковского - и Михаил Михайлович читал их стихи, - но еще запрещалось упоминать о Бродском и Солженицыне. Это было первое и, как потом оказалось, последнее его выступление в этой телестудии.

когда М. Козаков покинул Россию, одни одобряли его эмиграцию, другие обиделись на своего кумира. Неоднозначной была реакция и на его возвращение. И вот он снова пришел в «Останкино», чтобы встретиться со своими зрителями, поговорить. Импозантный Козаков, ссылаясь на О. Уайльда, что не бывает нескромных вопросов, бывают нескромные ответы, сразу же дал понять аудитории, что он открыт для живого общения. «Я очень хочу, чтобы вечер у нас получился интересным», - сказал артист.

Для затравки Михаил Михайлович рассказал о телевидении прошлом. И это не случайно. Ведь именно оно сыграло в его жизни существенную роль. В большом кино у артиста мало значимых ролей. Это «Убийство на улице Данте» (1955 год) и «Человек-амфибия» (1960 год). Другое дело телевидение. Первый телевизионный фильм актера -- «Евгения Гранде», где он сыграл Шарля Гранде, вышел в1957 году. Затем «Покровские ворота», «Безымянная звезда», «Визит дамы» и др. А сколько стихов здесь прочитано! Вот и предложил Козаков подумать вслух и поразмышлять о телевидении настоящем: каким оно - благосклонное к нему в прошлом -- стало теперь. И, конечно же, первый вопрос был: ка-

кое телевидение ему больше нравится

та Вайля. Аккомпанировать будет бес-

сменный концертмейстер Елены Васильевны Важа Чачава. Российская академия музыки продолжает знакомить с музыкальными инструментами, а их королем, как известно, является рояль. Почему? Об этом рассказ Натальи Панасюк и фортепианного дуэта «Консонанс», который начнется 1 февраля в 15 часов в концертном зале РАМ им. Гнесиных. В 18.30 в Центральном Доме ученых "Свидание назначает оперетта». Прозвучат арии, сцены из оперетт, а также вальсы Иоганна Штрауса. Благотворительный концерт в пользу преподавателей и студентов Тбилисской консерватории дают в Овальном зале Антрепризы Московского союза музыкантов заслуженные артисты России Даниил Крамер и Надежда Красная, а также Вадим Федоровцев (фортепиано).

2 февраля в зале им. Чайковского концерт дает ансамбль солистов «Мадригал». Не каждый день услышишь столь редкое сочинение, как концерт Моцарта для флейты и арфы с оркестром. Его включила в свою программу

- советское или постсоветское? Со свойственным ему юмором Михаил Михайлович ответил риторическим вопросом: какие ноги лучше - … толстые кривые или тонкие кривые. «Сменились целые эпохи. Да, сейчас много пошлости, безвкусицы, раздражает реклама, много кривляний. Когда я приехал в Израиль и включил телевизор, то был удивлен, что артисты так кривляются. Приезжаю в Россию, Боже мой, то же самое. Может, я старый человек и не понимаю такого «яркого» юмора? Я на другом воспитывался. Но во всем мире сейчас существует игра лицом и шутки ниже пояса. Появился сейчас и новый жанр -- юбилеи. Не много ли их? Я поклялся, что, если даже доживу до 80-летия, никто не увидит ни одного моего юбилея.

Да, телевидение разное, но ведь 6 каналов. Выбирайте. Мне лично очень нравится канал "Культура", с удовольствием смотрю старые работы, которые показывают по шестому каналу. Выбрать есть из чего. Телевидение стало частным, как и во всем мире. Если раньше запрещали по идеологическим причинам, то теперь ставь что хочешь, если есть деньги».

Исчерпав телетему и посмотрев несколько отрывков из казаковских работ, благополучно перешли к семейным вопросам. Удовлетворил любопытство и выяснив, что у Михаила Михайловича пять детей и пять внуков, что старшей дочери 40 лет и она преподает французский, а младшей, Зое, три года, она родилась в Израиле и назвали ее в честь бабушки и мамы Михаила Михайловича,

ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ

Сцена из спектакля «Сердце не камень». Ераст - Д. Назаров, Вера - Л. Татарова. подлинных чувств, мир сердца. На сцене возникает образ старой Москвы с атмосферой купеческого быта, с жизнью, наполненной добром и злом, любовью и притворством, с красочным хороводом лиц, судеб и характеров. И в этой стихии органично существуют актеры, удивительно тонко проникающие в самую суть человеческих страстей.

В спектакле играют Нина Сазонова и Лариса Голубкина, Геннадий Крынкин и Владимир Сошальский, Александр Петров и Герман Юшко, а также и другие актеры.

Дина АБРАМОВА

Фото В. АХЛОМОВА, В. КОЗЛЕНКО,

H. ЗВЯГИНЦЕВА

«Русская филармония» ТВ-6 Москва. Дирижер - -Сергей Стадлер, солисты Сергей Бубнов (флейта) и Анна Верхоланцева (арфа). Концерт состоится 2 февраля в Большом зале консервато-

рии, а 3 февраля там весь вечер игра-

ет на органе Гарри Гродберг.

Эстрада

30 и 31 января в ГЦКЗ «Россия» сольные концерты Татьяны Овсиенко. Театр эстрады в эти же дни предлагает юмористическую программу «О.С.П.студии».

Открывает малую сцену Театр эстрады. Она расположена неподалеку от основной - на Берсеневской набережной, 6, в помещении клуба фабрики «Красный Октябрь». 1 февраля здесь состоится творческий вечер Геннадия Хазанова. Начало вечерних концертов в 19.30.

Выставки

«Женщина на пороге XXI века» во Всероссийском выставочном центре (павильон культура) представит наших современниц во множестве ипостасей - художницы, политика, предпринимателя, ученого… Посетить экспозицию можно ежедневно с 10 до 17.00, в выходные и праздники с10 до 18.00 по 15 марта включительно.

Сергеем Есениным.

Елена ЛИТОВЧЕНКО Фото Эдуарда ЛЕВИНА

Казаков в Израиле и здесь

артиста спросили, комфортно ли ему после возвращения в Россию и понравился ли ему Израиль. «Израиль понравился. Я себе в Израиле не понравился. Но я не жалею, что пожил там. Это освободило меня от многих комплексов. Я понял, что никакой я не человек мира. И надеюсь, что умирать буду в России. А что касается комфортности здесь… Мы живем в своей стране, просто она очень быстро меняется… Вот вчера машину угнали, только что купил. Жена ужасно расстроилась. Ну ничего, было бы здоровье».

Откровенные ответы подкупили аудиторию. Руки тянулись к микрофону, а у кого не было куража, те посылали записки. Интересовало все: и творчество, и личная жизнь, и планы на будущее. Казалось, что пришедшие в эту студию знали о своем кумире буквально все: что он занимался балетом в детстве, что его мать, русская дворянка, была знакома с

Рассказал Козаков и о своих любимых работах. Самая близкая и личноважная роль для Козакова сыграна в телефильме «Вся королевская рать». Самая дорогая для него работа - это телефильм по пьесе Толстого «И свет во тьме светит". Пьеса автобиографична. Ее запрещали и до, и после революции. В 1988 году пьесу уже можно было показывать. Но, к сожалению, зрители увидели ее всего один раз. Михаил Михайлович надеется, что, мо-

жет, канал «Культура» ее покажет.

Татьяна КАЛМЫКОВА Фото М. КОВАЛЕВА

Стальная девчонка

СИЛА

При ближайшем знакомстве с Анитой Цой поражают три момента. Оказывается, эта сильная, целеустремленная личность из популярных клипов, плотная, крупная женщина, зовущая всех в полет, и готовая всем помочь, разогнать страх, поднять на обессиленных руках слабого, в жизни - существо очаровательное, роста совсем небольшого, изящная, даже хрупкая, которой ни за что не дашь ее 26-ти, а скорее примешь за подростка. И при этой ее видимой незащищенности, слабости уже через каких-нибудь полчаса чувствуешь решительный, волевой характер, поразительную целеустремленность и бешеную энергетику. Если Маргарет Тэтчер звали железной леди, то Аниту Цой я бы назвала стальной девчонкой. И, наконец, последнее. Умница Анита отчетливо сознает, что сила ее характера является одновременно и ее слабостью, ахиллесовой пятой, уязвимым местом, которое порой провоцирует поражение. Поистине холодный аналитический ум у этой малышки.

Сын н Сережа

однако все по порядку. Певица Анита Цой появилась на нашей эстраде совсем недавно. Но уже успела занять свое определенное, только ей свойственное место, свою нишу. Ее не спутаешь со множеством молоденьких исполнительниц, так похожих одна на другую. И в первую очередь тут играет роль низкий, красивый голос Аниты - альт-контральто, его теплое, берущее за душу звучание - … столь редкое на эстраде. Да и песни ее, исполненные драматического напряжения, выделяются из общего безликого потока. Видимо, недаром выпущенная в конце прошлого года студией «Союз» кассета «Полет», состоящая из 12 песен, сразу же стала пользоваться большим спросом и уже разошлась по покупателям. Сейчас печатают повторную партию.

Прошлой осенью Анита Цой выступила на празднике «Вечерки» в Парке культуры и очень понравилась всем слушателям. Теперь благодаря телевидению ее хорошо знают миллионы зрителей. И ту решительную, устремленную высь, что идет по улицам Петербурга, сильную девушку в темных брюках и мужской рубашке (клип «Полет»). И ту, что в женственном золотом платье протягивает руки к обессилевшему другу, призывая его идти наперекор судьбе («На обессиленных руках»). Всего два клипа, а Аниту уже запомнили. Конечно, прибавило ей известности и участие в "Рождественских встречах» у Пугачевой. А также и слухи о том, что она имеет прямое отношение к прекрасному певцу Виктору Цою.

и масса фантазии

Беседа с Анитой началась с простого вопроса о том, как она дошла до жизни такой. Ответы оказались интересными.

Все очень просто. С детства меч-

тала стать артисткой, какой именно - театрально-драматической, киноактрисой или циркачкой - «не знаю, но буду!». С детского сада принимала участие во всех утренниках, в школе -- во всех «огоньках», в педагогическом училище создала первый вокально-инструментальный ансамбль - «ВИА из педучилища № 9». В пединституте тоже очень много выступала.

А что касается музыкального образования, то был у меня такой плачевный опыт: в 5 лет я поступила в районную музыкальную школу по классу скрипки. Обнаружился абсолютный слух. И отправили меня в ЦМШ, правда, с некоторым опозданием. Туда дети шли с шести лет, а мне к тому времени уже стукнуло семь.

Наняли мне педагога, а у него была одна свирепая привычка: за ошибки бил детей смычком по рукам. Короче, он сломал мне руку. Мало того, что с гипсом я, естественно, не прошла на экзамене, так и вообще зареклась заниматься музыкой.

ВЕЧЕРНЯЯ МОСКВА

АНИТЫ ЦОЙ

В третьем классе научилась играть на гитаре… - Скрипка? - Все-таки продолжаю играть,

только для себя. - И все же - как вы пришли на

эстраду? Думаю, помогло то, что во мне живет оптимизм. И помогает буйная фантазия. Я понимаю, что сейчас, чтобы более или менее почувствовать себя профессионалом, мало просто записать песни на диск. Пошла на эсотрадное отделение в ГИТИС.

Как оказалось, и слова, и музыку для своих песен Анита пишет сама. А вот сколько всего песен на ее счету - сказать затрудняется.

Они лежат где-то в листочках, в бумажках - не сосчитать. Поэтому выбрать 12 песен для кассеты мне было тяжело. Выбирала студия «Союз».

- И все-таки, несмотря на их разножанровость, чувствуется, что вы тяготеете к драматизированным сюжетом.

- Вообще-то это в корейской крови заложено. Вся традиционная корейская музыка на этом построена. Песни трогают за живое, они не безоблачны, тревожны, порой сентиментальны.

-Но в ваших песнях всегда живет сильная личность.

Это я сама. И я иногда просто страдаю от собственного бессилия перед собственной силой. Хотелось бы быть немножечко послабей.

С чего начинается песня

- Как рождаются ваши песни? Сюжеты беру из жизни. Случилось так, что мы однажды поругались с мужем. Очень я его обидела. Просто ужасно. Он обычно в таких случаях уйдет, походит-походит и возвращается. А тутс концами. Пропал. Я, конечно, очень расстроилась, но даже себе признаться в том, что виновата, не хотела. Собрала подружек, преподнесла им все не так, как было… А подруги что? Они, конечно, его осудили. С моих-то слов он - ой как неправ! А как было на самом деле, мне и вспомнить стыдно. Чтобы как-то облегчить душу, села писать песню. Так и родилась композиция «Где ты?» - горькое, тревожное признание женщины в том, что она виновата. И что теперь тщетно пытаться разыскать любимого: уже поздно…

- Но согласитесь, Анита, в этой песне не только признание вины, но и такая ярко прочерченная силовая линия - призыв: "Вернись!".

Да, конечно. Я и в жизни почемуто всегда занимаю активную позицию: пытаюсь поддерживать слабых, помогать решать их проблемы, бороться с жизненными горестями. И большинство моих песен обращено к людям -- не унывайте, поднимайтесь, двигайтесь вперед! - Когда вы впервые испытали

потребность написать песню? Я писала их с детства, про игрушки, про родителей, елочки, зайчики… А вот так, чтобы захотеть вынести свою песню на публику, это гдето в 22 2-23 года, когда за плечами остались и глубокие переживания, и любовь, и страдания, и предательство друзей.

- И начался творческий путь?

Как бы не так.

Муж категорически возражал. Ведь как все начинается? Нужны деньги. Я попросила у него. Он отказал. Тогда я пошла в «Лужники» работать. Мы жили рядом, на улице Усачева. Договорились с соседкойподружкой. Купили кое-какого товара и вперед! Год там работали.

А как же муж?

- А он сначала не знал. Мы в 4 утра уходили - он спал. Потом я в 7 прибегала, Анита с кормила его завтраком, он ничего и не подозревал. Конечно, долго это продолжаться не могло, недели через две он меня засек. Но подумал, что это детские шалости, что я поработаю и мне наскучит, да и тяжело это все-таки,

значит, не справлюсь, расхочется…

Я и сама порой думала: «Ну -- все! Больше не могу!». Пожалуй, самое большое приближение к сценической деятельности испытала, когда вместе с Александром Викторовичем Митрошенковым стояла у истоков телекомпании «Метео-TV». Такой коллектив хороший сложился, дружный, очень театральный, шустрый. И вот наступил день, когда я при-

шла к мужу и сказала: «Сережа, пожалуйста, можно мне петь?». А он: «Я же сказал - нет! Во-первых, я знаю, что такое карьера. Тебе будет очень тяжело: стрессы, взлеты, падения. Во-вторых, завоевать любовь зрителей - это адский труд. Лучше тебе сидеть дома, как все женщины, рожать еще детей…». Словом -- вечная история отношений мужчины и женщины. А в это время по TV-6 прошла рек-

лама, что студия «Союз» приглашает молодых исполнителей. Записала я

под гитару свои песни и пришла в «Союз», отдала кассету… Они послушали и предложили профинансировать этот проект.

И только теперь, когда успешно прошла презентация моей кассеты, после того, как она получила хорошие отзывы от людей сведущих и профессиональных, например, от кумира моей юности Юрия Башмета, а также после того, как я участвовала в «Рождественских встречах», мы с мужем пересмотрели прежние позиции.

Высокая планка фамилии Цой

- Ходят слухи, что вы имеете какое-то отношение к Виктору Цою. Собственно, я и шла к вам как к его родственнице и творческой наследнице. А тут такой сюрприз! Я догадываюсь, откуда ноги растут

у этих слухов. То меня делают его женой, то сестрой, то одноклассницей. Предложила тут мне одна фирма: «Давай на известности Виктора Цоя мы сделаем твой имидж!». Я, естественно, отказалась наотрез. Во-первых, у меня есть любимый человек, у которого фамилия Цой, и я хочу, наоборот, его фамилию пронести по жизни с честью. Во-вторых, это очень некрасиво по отношению к родным Виктора Цоя. Сло-

вом - я не играю в

такие игры. И тем не менее хоть мы вроде бы и договорились нормально, они все равно пару статеек успели тиснуть.

Носить фамилию Цой очень тяжело. Потому что Виктор Цой поднял на эстраде ее планку очень высоко. И хоть я не родственница, но все же обязана как-то соответствовать этой мерке. И фамилию мужа я не должна посрамить, потому что у него тоже очень высокая

планка.

Я много думаю нашей профессии,

Не только в музыке Анита чувствует себя, как рыба в воде

5

Анита дает интервью «ВМ»

И СЛАБОСТЬ

об ее особенностях, и как бы ни было тяжело, не жалею, что выбрала такой

путь.

- Это чувствуется и в недавнем фильме - размышлении о пути артиста, где мэтры шоу-бизнеса, его настоящие звезды рассуждают о том, что такое успех и безвестность, страх и свобода, деньги и комплексы, где мы видим таких звезд, как Махмуд Эсамбаев, Бари Алибасов, Игорь Николаев, Алла Борисовна Пугачева, Иосиф Давыдович Кобзон, Валентин Юдашкин и другие. Такой подбор собеседников не каждому по плечу. Недаром и показан-то фильм был под рубрикой «Звезды на канале РТР».

Мы хотели с Юрием Грымовым показать обычного человека, у которого сцена - его работа, сложная и тяжелая. И стоит ли идти на эту сцену, где ждут труд и пот, а не сплошная веселость, богатство и беззаботность, как иные это представляют себе. Бешеная конкуренция; зависть, порой потерянная в какой-то степени семья, человек не принадлежит себе…

Планов громадье

Сейчас мы работаем с Игорем Ни-

колаевым и с Аллой Борисовной. Я получаю крайнее удовольствие. Спасибо, что есть такие творческие люди. В ближайших планах и поездка в Париж, где Международная ассоциация будет проводить конкурс с та телекомпаний мира. От России едет программа «Метео-TV» и я вместе с ними. Выступлю в программе русского дня с сольным концертом. Повезем композицию «Голубой троллейбус», французские и американские хиты. Боюсь очень.

мамой - пение началось с раннего детства А 2, 3, 4 апреля в Москве пройдут мои сольные концерты. Шоу-программа будет называться «Полет к новым мирам». И мы постараемся, чтобы это было незабываемое по энергетике и выплеску эмоций шоу. «Сейчас специально работаем с педагогами по сценическому мастерству. В мае предстоят гастроли в Корее. Нас пригласили делать сольный концерт памяти Виктора Цоя на его родине. Туда вместе с нами, надеюсь, поедет супруга Виктора Цоя. Певца любят и ценят повсюду. Грандиозный фестиваль его памяти объял целый мир. В Корею приедут американцы, китайцы. И Южная Корея тоже будет делать свой концерт.

Анитина команда

- Анита, вы все время говорите «мы». «Мы поедем», «Нас пригласили». Это ваша команда, которая помогает осуществлять ваши задумки? Кто в нее входит? Это моя неотъемлемая часть. Я без нее жить не могу. Собирала я коллектив очень долго. Директор -- Эльвира Ли - прошла со мной весь путь, начиная с Лужников. А теперь, когда мы вошли в мир шоу-бизнеса, Эльвира говорит, что не удивится, если мы ненароком станем космонавтами. Ребят-танцоров Конновых я «увела» из турецкого шоу Кохана. Познакомилась с ними в Анталии. Вообщето они русские. Лена из Магнитогорска, Андрей - из Челябинска. Вот, соблазнила их. Работают сейчас не покладая рук. К тому же я хореографическую детскую студию открываю. Так что забот у них - непочатый край. Хочется, чтобы дети могли приходить заниматься искусством, проходить азы сценического мастерства, учились движению, танцу. Занятия 7 раз в неделю за чисто символическую плату -- 30 тысяч рублей (старыми) в месяц. Я понимаю, как это важно, ведь у меня растет сын. От Бари Алибасова мне достался

Сергей Пудовкин -- работал у него в качестве промоутера. У меня - ближайший помощник, директор.

Дима Добротворский - менеджер. Коллектив очень сплоченный, дружный.

- Анита, вы упомянули о сыне… …У меня замечательный сын! Зовут Сережей. Ему 5 лет. Вылитый папа. И как вы думаете, кем он собирается стать?

- Певцом или политиком?

Как бы не так - … летчиком! И работать хочет только в компании «Аэрофлот». Намерение очень серьезное, тем более что у него большая коллекция самолетов. Он поет, но изредка. Голос хороший, занимается музыкой. Мне, конечно, хочется надеяться, что, возможно, в будущем он захочет поддержать маму. И напоследок можно я скажу еще про «Вечернюю Москву»? Я ее давно знаю и читаю. Еще в школе делала по вашей газете политинформации. Очень рада

видеть, что сегодня «Вечерка» как держалась, так и держится уверенно и прочно. Вы - наше окно в мир, ведь многое мы видим вашими глазами. И взяв у меня блокнот, Анита написала:

«Что может быть прекрасней вечерней Москвы? Что может быть любимей и родней? Что может быть стаобильней и благородней? Точно так же и ваша газета. Несите свет, несите радость и надежду в наши сердца. А мы вас будем читать и любить! Ваш преданный читатель с 1975 г.

о Анита ЦОЙ».

Дина АБРАМОВА

Пятница, 30 января 1998 года