№ 45, 16 марта
A
6
ергей Юрский создал множество ярких, колоритных образов в кино, чего стоит Остап Бендер в «Золотом теленке» или дядя Митя в «Любовь и голуби». Но главным делом своей жизни актер считает театр. За десятилетия работы на лучших сценах Москвы и Питера актер переиграл множество самых разных героев, и положительных и отрицательных. И всегда его имя в театральной афише было и остается лучшей гарантией качества спектакля.
Остап не жулик, а комбинатор
- Сергей Юрьевич, на днях по телевидению опять показали фильм «Золотой теленок». Кто, на ваш взгляд, из персонажей романа ближе всего к герою нашего времени?
- Подпольный миллионер Корейко. Хотя нет, сейчас время очень разнообразное, и нет единого героя, нет единого взгляда на вещи. И это хорошо.
- Как вы думаете, что бы стало с Остапом, доживи он до наших дней?
- Умер бы.
- Почему? Ведь наше время как будто создано для таких обаятельных жуликов, как он.
- Но он же не жулик. Его все время путают с кем-то. Жулик там другой Альхен. Бандит - это Корейко. А Остапто при чем? У него же есть название - он комбинатор. А что такое комбинатор? Это артист своего дела. Он очень талантливый артист.
- Комбинаторов сегодня тоже более чем достаточно, их имена у всех на слуху.
- Да, но артистов своего дела мало. Остап - артист! И настоящим артистам сегодня очень трудно. Артист должен быть с именем, тогда ему можно выжить. Атак как Бендер имеет репутацию жулика, он бы просто умер сегодня. Все бы благоденствовали и воровали, а его бы посадили в тюрьму.
- А вы не допускаете, что у него нашелся бы сегодня 401-й сравнительно честный способ отъема денег?
- Ему же не нужны деньги. Ему разговоры нужны, и все.
- Думаете, он не смог бы разорить какого-нибудь олигарха наподобие Корейки?
- Да нет. Бендер и там проигрывает, и тут проигрывает - всегда проигрывает.
- В конце фильма Остап предпринял попытку убежать из Советской России за границу. Может быть, и сегодня он свалил бы куда-нибудь подальше, как вы думаете?
Я бы на его месте свалил за границу. Потому что он не имел этого счастья общения со зрителем, а я его имею. - И это общение вселяет в вас на-
-
одежду, дает силы работать?
- Общение с театральной публикой для меня очень много значит. Я не знаю хорошо и вижу часто, много, я вижу перед собой примерно от восьмидесяти до ста тысяч человек в год. Лично вижу. Не через экран, а лично. Это много. И вот глядя на этих людей, слыша этих людей, работая для них напрямую, я и говорю: народ выживет.
Театр никогда не был хлебным местом
еще в спектаклях БДТ, в «Мольере»,
в «Беспокойной старости», где вы играли, кажется, с Поповой… - Да, с Поповой Эммочкой. Давно это было, давно.
те в город на Неве, где прошла ваша молодость, где вы узнали первый успех?
- Я написал об этом в своей повести «Фонтанко» - это мое прощание Питером. Я написал о рене Фонтане. которая является моей малой родиной. БДТ на Фонтанке, да и не только БДТ, все, вся моя жизнь в Питере - 45 лет была связана с рекой Фонтанкой. Все там, от детства до последнего дня отъезда. Я простился с Питером. Я ничего не забыл, и он для меня - моя родина, и моя основа, и моя школа, и мой стиль. Это все оттуда. Но это прошлое. И приезжаю я туда для того, чтобы увидеть немногочисленных оставшихся друзей и посетить могилы. Если еще при этом нужно играть спектакли, я играю спектакли.
- Для вас есть разница между антрепризным спектаклем и работой в стационарном театре?
- Для меня нет разницы. Те счастливые времена, когда мы говорили «театр - дом», когда это был громадный коллектив под властью одного человека, как, например, БДТ с Товстоноговым, прошли. Сейчас это просто невозможно. Сегодня театр - и стационарный, и антрепризный - это прежде всего ар-Спектакль тельный труд. Поэтому все определяет сочетание пьесы и актеров, а вовсе не форма работы. Меня интересуют только две проблемы - что мы играем и с кем? - Зарплаты в театрах по сравне-
нию с кино небольшие, но актеры, в том числе очень известные, продол-
дают выходить на сцену. Ради чего? - Ради зрителя, конечно. И благодаря зрителю, потому что без зрителя театр невозможен. Наше дело сродни, я бы сказал, молебствию. Или это попытка издать чистый звук. И если это удает
Искусство держать
сергей Юрский:
творчество сродни молебствию
«Предбанник» в постановке С. Юрского (он же в главной роли). Театр им. Моссовета
ся- прекрасно, если не удается, значит, ты идешь дальше и пытаешься этого достичь. Во имя этого и работаем. Театр никогда, в общем, не был хлебным местом. Никогда! Он иногда обеспечивал достойную жизнь, но никогда не делал богатым. Это просто невозможно.
- А вам не кажется, что зрительский интерес к театральному зрелищу понемногу угасает?
- У меня нет такого ощущения. Мы много ездим, я вижу и провинцию рус-
КультPROсвет
Досье «ВМ»
скую, и диаспору в самом широком, всемирном смысле слова. Русский зритель сейчас «распылился», он существует на всем гигантском пространстве мира. Я объехал весь мир - Америку, Японию, Германию, Францию, Англию, Шотландию, Украину, Литву, Россию, Израиль - и везде нас прекрасно принимали. Причем мы же возим не развлекательные вещи. Значит, это серьезная проверка себя: можешь ли ты привлечь внимание зрителя столь сложным ре-
пертуаром? И может ли это зритель принять? Во-первых, прийти на это, а во-вторых, не уйти, остаться до И вот эта проверка говорит о том, что театр жив, театр существует, зритель есть, он никуда не делся. Он всеяден, потому что сегодня потребляет что угодно, но это лучше, чем если бы он ничего не потреблял. Утешает что зритель способен не только прийти в театр (а театр стал дорогим удовольствием), но и готов сотрудничать с актером. То есть мощно реагировать. А сила публики колоссальна.
Либо играть, либо преподавать
- У вас театральная семья: жена и дочь - актрисы. Вы вместе участвуете в одних театральных проектах. Легко играть на сцене со своими домочадцами?
- Я очень ценю свою дочь как актрису. А уж про Тенякову я и не говорю, это актриса выдающаяся.
- Какой потрясающий у вас дуэт в фильме «Любовь и голуби» - баба Шура и дядя Митя.
- Да, это была интересная работа… - В вашей книге "Кто держит паузу» много наблюдений из области мастерства актера. Вам не хотелось преподавать, передавать свой опыт молодежи?
ЮРСКИЙ Сергей Юрьевич. Актер, режиссер, писатель, поэт, сценарист. Народный артист Российской Федерации. Лауреат премии «Золотая маска» (1998), премии «Петрополь» (1999), премии президента за 2003 год. Более двадцати лет играл в БДТ. Продолжает играть и ставить спектакли в МХТ, Театре Моссовета, Театре «Школа современной пьесы». Лучшие работы в кино Чужак («Человек ниоткуда»), Остап Бендер («Золотой теленок»), Дядя Митя («Любовь и голуби»), Груздев («Место встречи изменить нельзя»), ВикНикСор («Республика ШКИД"), Роше ("Ищите женщину"). Дважды осуществил восьмисерийную постановку "Евгения Онегина» на телевидении (1965 и 1999).
- Меня соблазняли на это, я попробовал, но почувствовал, что это не мое дело. Видимо, надо было этим заниматься с самого начала, когда мой учитель - профессор Макарьев - меня звал работать вместе с ним, но я отказался из-за занятости в театре. Действительно, надо было выбирать: либо много играть и ставить, либо преподавать. Я выбрал первое. А сейчас я боюсь, что у меня не хватит сил. Когда у меня находятся остатки сил, я занимаюсь либо литературой, либо режиссурой. Если бы я стал заниматься педагогикой, я думаю, что был бы честным педагогом, и тогда я должен был бы бросить все остальное.
- Что вас сегодня больше увлекает
- режиссура, актерская игра? - Для меня это одно целое. Это раз-
занимаюсь режиссурой только тогда, когда вижу, чувствую, как это нужно играть.
- Чем заполняете паузы в работе? - Я очень много читаю. По профессии, не по профессии. Это мое любимое занятие. Во-первых, мое ежедневное чтение, и очень серьезное, я бы сказал, огорошивающее каждый раз, - это Библия. Я выписываю много журналов, даже все не успеваю читать. Но современная проза, современная драматургия у меня на виду. Обращаюсь и к вещам, ранее написанным.
Читал, например, Генри Миллера одного из вершителей сексуальной революции, раскованного до беспредела. Я хочу понять, почему Генри Миллер при всей непристойности того, что он пишет, вызывает у меня чувство уважения и ощущение большого писателя. И почему вся гнусность сегодняшних журналов, которые столь же разнузданны, вызывает чувство омерзения. В чем разница?
Оказывается, дело даже не в том, что позволяет себе человека в том, насколько силен его талант, насколько он способен создать форму, в которой можно преступать законы приличия. Оказывается, на это нужно иметь право. А если это делает каждый, то это просто бегание с голым задом по улице. За это в милицию нужно сажать, причем не разбираясь в причинах, сажать, и все.
- Драматургия всегда фокусировалась на отношениях мужчины и женщины. Как эти отношения развиваются в наши дни?
- Я полагаю, что так называемая
сексуальная революция в конечном результате женщину унизила. Право на тайну - есть неотъемлемое право человеческого существования. И даже не только человеческого, но любой божьей твари. У кота есть своя тайна, у собаки есть своя тайна, при всей открытости перед своим хозяином. И должна быть своя тайна у артиста. И должна быть своя тайна у женщины.
Когда сотни, тысячи журналов занимаются открытием тайн, то наносится непоправимый урон и артисту, и женщине. Я почему соединяю их вместе, потому что актерская профессия в какой-то мере женская. Я считаю, что именно тут нужна тайна, и нельзя все вскрывать, нельзя. Что-то должно быть доверено и Богу, только Богу.
Игорь ЛОГВИНОВ
КИНО
конца.книга немножкострыу
то,SeTIT
Дмитрий Астрахан уверен, что «На свете живут добрые и хорошие люди»
КАЖДЫЙ из нас слышал, что наши истинные желания непременно исполняются. Проблема лишь в том, что не всегда легко распознать, чего же на самом деле ты хочешь. Кроме того, мечты могут сбыться совсем не скоро…
Для героя фильма Дмитрия Астрахана «На свете живут добрые и хорошие люди», провинциального учителя истории Дмитрия Исаева (Сергей Горобченко), этот процесс оказался более упрощенным. Ему попала в руки волшебная книга, быстро и без помех исполняющая желания не только своего владельца, но и каждого человека, на которого
владелец решит книгу направить. Вообще сказка об исполнении желаний довольно популярна в различных культурах, и суть ее в том, что, воплощая желание в жизнь, человек наносит себе и миру вред, который затем вынужден магическим же способом исправлять. Мудрым сказочникам давно известно, что многие наши желания не идут нам на пользу. Но Дмитрий Астрахан переходит из философской и психологической области в социальную, размышляя не о человеческой природе вообще, а о нравах простых тружеников, не обремененных образованием и привыкших к постоянному употреблению крепких напитков. Главным героем фильма становится не учитель Исаев, но сам город Зареченск, где никто не хочет работать, но все отличаются пристрастием к хоровому пению, особенно за столом. Как тут не вспомнить известные слова профессора Преображенского из «Собачьего сердца»: «Если я, вместо того чтобы оперировать, каждый вечер начну у себя в квартире петь хором, уменя настанет разруха!"
Однако данное положение вещей устраивает, кажется, всех, кроме Исаева. Тем не менее авторы тщатся найти выход из ситуации и доказать тезис, вынесенный в заглавие фильма. И потому выясняется, что наш народ мечтает о подвиге. Из близлежащей колонии вырываются уголовники, а жители города Зареченска самоотверженно их побеж-
ТВ-ПРЕМЬЕРА
Севастопольский
ЭТО вовсе не экранизация известного произведения Льва Толстого. «Севастопольские рассказы. Путешествие в историю с Игорем Золотовицким» - попытка взглянуть свежим взглядом на 200-летнюю историю знаменитого города с драматической судьбой на перекрестке цивилизаций и культур.
14 серий по 52 минуты насыщены самыми занимательными страницами русской истории. Так, первый фильм цикла, который выйдет в эфир на Первом канале 21 марта, посвящен крымским каникулам Екатерины Великой 1786 года. Блестящий выдумщик и бессменный помощник в государственных делах, Григорий Потемкин выступил организатором маршрута.
- Совсем не все зрители готовы воспринимать серьезную информацию в серьезной "упаковке", - считает продюсер и режиссер проекта Светлана Резпушкина. - А в развлекательной, живой форме - пожалуйста!
В массовые сцены и эпизодические роли были приглашены актеры севастопольских театров и жители города. Например, в сестру милосердия Дашу Севастопольскую замечательно перевоплотилась редактор местной студии телевидения Елена Делендриева. А императрицу Екатерину сыграла актриса Валентина Шульга из Москвы.
Художник-постановщик проекта Марат Ким утверждает, что сделал фильм «без подстав»:
«Потемкинские деревни» в фильме вполне реальны
ВЕЧЕРНЯЯ
МОСКВА ВТОРНИК 16 МАРТА 2010
Учитель истории Дмитрий Исаев (Сергей Горобченко) сам попал в историю…
дают. Тут-то и проявляются скрытые до поры до времени замечательные душевные качества простых людей. Одна беда: чтобы эти добрые чувства оказались заметны, потребовались экстремальные условия. То есть получается так: в обычной жизни люди ведут себя по-свински, а грянет беда - сразу герои. А если, не дай бог, не грянет, так сплош-
ное свинство и останется. Узнаваемы картины провинциальной жизни, до боли знакомы народные типажи. Замечательно изображен массовый праздник, бессмысленный и беспощадный. Весьма достоверно играют исполнители практически всех ролей, даже самых маленьких. Но вот ведь парадокс: очень убедительно изображают авторы фильма на экране всякие форменные безобразия. А как доходит дело до народного подвига - смотришь и какую-то неловкость чувствуешь. Видно, сам Астрахан - человек добрый и хочет за ближних своих слово замолвить, да только не медвежья ли услуга получается? Люди-то вокруг хорошие, но настолько не орлы… Ничего другого не остается, кроме как свести все на шутку, что и делают авторы фильма. Но, кажется, они сами не до конца уверены, что это действительно веселая шутка.
«Хороший человек - еще не профессия», - с огорчением констатируем мы, когда славный и симпатичный сотрудник запарывает важную работу. Так и здесь, после просмотра фильма приходится признать, что хотя доброта и важнейшее качество, ее одной для жизни недостаточно. И не стоит застывать в самолюбовании. Если убедить себя в том, что мы и так хороши, можно и вовсе убить в себе стремление к чему-то лучшему. Простить себе и лень, и пьянство, и зависть. Вваливаться в дом почти в бессознательном состоянии. Радоваться соседским неприятностям. Но разве так живут добрые и хорошие люди?
Татьяна СЕМАШКО
Занимательная история с Игорем Золотовицким
- Если наша «императрица» держит крупным планом чернильницу - это подлинная чернильница XVIII века! Интерьер царской кареты скопирован нами с реальной кареты Екатерины, выставленной в Оружейной палате.
Но главная «фишка» фильма, по мнению авторов, в другом - он насквозь пропитан юмором, даже иронией. Анекдоты и забавные случаи, часто менявшие ход истории, перекочевали из сценария на экран. Так неожиданно оживают «потемкинские» деревни на куске фанеры, морские пейзажи и старинные портреты…
Рассказчика, который «держит» весь фильм, сыграл Игорь Золотовицкий. Его Ведущий комментирует исторические события из сегодняшнего дня. Но иногда и сам становится непосредственным участником тех далеких событий. - Хоть это и банально звучит, но мы
истории своей не помним, - говорит Игорь Золотовицкий. - И до чего же интересно ее узнавать! Ведь все эти реальные люди, о которых я рассказываю, и были настоящими патриотами России. В подлинном, непафосном смысле этого слова. Хотя необязательно все они были русскими - начиная с императрицы Екатерины, которая, как известно, по происхождению немка…
Наталья ИГОРЕВА
Документ предоставлен Национальной электронной библиотекой