№ 113, 18 июня

ВЕЧЕРНЯЯ

18 июня 1999

Другие берега

Актриса Сон Сук (справа) теперь министр окружающей среды

Мама тоже любить умела

Со спектаклем «Мама»

в постановке Юн тек Ли приехал в Москву «Чонгдонг-Театр» из Сеула по приглашению Николая Губенко и при поддержке ЮНЕСКО. Несколько лет назад корейский режиссер увидел русский спектакль на Таганке и подумал тогда, как хорошо бы подошла кирпичная таганрогская стена для его «Мамы». Именно стена и подружила корейскую группу с "Содружество актеров Таганки». Южнокорейский театр на гастролях играл на Новой сцене Таганки, а вскоре и труппа Николая Губенко нанесёт в Сеул ответный визит с последней премьерой театра «Афган».

Наталия БОЙКО

Защищенные теплотой маминых ласк дети часто и не подозревают, что у их мамы есть прошлое, порой безрадостное. Они обманываются мыслью, что, кроме них, в ее сердце не живет больше никто и только ониисточник ее улыбок и печалей. Сорванцы взрослеют -- мама седеет. И, нянчась с внуками, она возвращается к себе самой, в грезах воскрешая образы до сих пор любимых. Тех, кого отдала подземному царству и тайну о которых все еще хранит ее память…

Соло

Кларнет плакал, как разбитое женское сердце

Юн Тэк Ли не только предложил русским поразмыслить над судьбой женщины, но и через ее образ и мысли протянул нить к истории мучимой несчастьями страны. Мама в его спектакле - это сама страдающая и цветущая живая Корея.

Мелодичная речь без перево-

да отдельных фраз не столько стесняла, сколько заинтриговывала, особенно в те моменты, когда зал (процентов на восемьдесят - . чисто корейский) смеялся. …Герои, умершие и живые, встречаются. Переплетаются и времена: счастливая весенняя юность, принудительное замужество, война и самое страшное смерть старшего сына, незаконного, зачатого в любви. В последней сцене душа умершего ребенка вызывается из небытия. И мать, отказавшаяся идти за зовущим ее в потусторонний мир мужем, следует за любимым сыном, о существовании которо-

го ее семья и не догадывалась. Сон Сук --исполнительница главной роли, одна из самых известных актрис в Южной Корее. В Америке актер был президентом, в России -- министром культуры, а на Востоке после сотни ролей служительница Мельпомены под силу оказываются обязанности министра окружающей среды. И по возвращении домой Сон Сук - после недавнего назначения единственная женщина-политик у себя на родине -- оставит театр, чтобы заниматься проблемами экологии. На российских подмо-

стках актриса вышла к рампе в последний раз.

Игорь Федоров:

«В музыке нельзя быть «узким специалистом»

Елена КАРПЕНКО Концерт кларнетиста, да еще сольный, - раньше такое трудно было представить. Ведь все площадки прочно заняли степенные рояль, скрипка, виолончель, альт. Кларнету осталась лишь строчка в партитуре оркестра. Но недавний концерт Игоря Федорова убедил, что инструмент этот не меньше других вправе рассчитывать на любовь слушателей. Просто фантастическое богатство красок выявил у инструмента молодой музыкант.

Сочинения, исполняемые Федоровым, напоминали театральные постановки, а главным действующим лицом выступал кларнет. И каждый раз он менял характер, тембр, пластику. В сонате А. Коп-

Просветитель

Елена ПРУДНИКОВА В конце апреля Илья Александрович Мусин вернулся из зарубежной командировки. За неделю до смерти я была на его уроке, где 95-летний Илья Александрович учил, объяснял, показывал… О нем говорят, что он «просветил темное искусство дирижирования». Один из самых старших его учеников - 90-летний Одиссей Димитриади. Самые младшие - еще студенты, мальчики и девочки. За свою жизнь он воспитал столько учеников, что не сосчитать, Среди них -- Темирканов, Гергиев, Чернушенко, Кац, Бычков, многие другие, ставшие гордостью русской и мировой музыки… Он стоил любого из своих учеников: оркестр в его руках был послушен, как послушно фортепиано хорошему пианисту или

скрипка - хорошемускрипачу…

ленда, прозвучавшей в Москве

впервые, музыкант играл, словно под высоким напряжением, которое сразу передавалось в зал. Но кларнетовые сонаты, пьесы все-таки обычная «среда» инструмента. Чтобы расширить репертуар, Игорь сам делает переложения скрипичных, фортепианных, вокальных сочинений. Благодаря чему кларнет выступает в новых непривычных образах. Он может петь элегии, полные упоения чув-

«Частушке Варвары» Р. Щедрина. Последнее стало открытием концерта. Исполнитель достиг невозможного: сохранил дыхание человеческого голоса на инструменте! Визг, брань, вопли обиженного

Петрушки обрушились на нас во фрагмент из балета Стравинского, ядовитый смех и обольщение восточной неги -- в фантазии на темы оперы «Золотой петушок» Е. Цимбалиста. Более того, укларнета есть еще одна ипостась - джаз. «Колыбельная Клары» Гершвина и фантазия на темы оперы «Кармен» А. Розенблата соответствовали всем канонам жанра: вибрирующие соло под сурдинку или бурный поток импровизаций. А ведь играл их академический музыкант, выступавший на серьезных сценах: в Карнеги-Холл, Барбикан-Холл, Сантори-Холл перед крупнейшими музыкантами М. Ростроповичем, Ю. Башметом, В. Спиваковым.

Игорь Федоров считает, что в музыке нельзя быть «узким специалистом» и продолжает творить на своем кларнете невозможное.

Не стало Ильи Мусина

В его жизни было много невозможного. Например, в начале войны он с женой и маленьким ребенком прошел пешком под бомбежками более 500 километров. Почти все музыканты, вышедшие вместе с ним из приграничного города Белостока, попали в оккупацию и погибли, а он выжил и спас семью от немцев. А когда попал в расположение наших, первое, что сделал, -- явился в ближайшую комендатуру для прохождения воинской службы. Хорошо, что местное воинское начальство оказалось умным и посчитало, что без дирижера фронт как-нибудь обойдется… А потом снова учил и выступал, выступал и учил - - до самого пос-

летнего дня.

Илья Александрович Мусин прожил долгую жизнь. Но сколько бы такой человек ни прожил -- все равно мало!

«Безумный день» - быстр, скор, остроумен

дорогих Моисееву русских танцев, исполняемых с бесшабашным остроумием, ансамбль подарил публике и азербайджанские, греческие, китайские, аргентинские, мексиканские, итальянские, египетские народные танцы.

Именно народные. Ибо народность фирменный знак Моисеева. Как-то по телевидению Игорь

чательного писателя. Но это его выдумка - конечно, веселая, остроумная, но такого не было.

- И тем не менее у политического бомонда «Фигаро» пользовался каким-то ужчересчур повышенным спросом. Сходили все. Как вы думаете, почему?

-- Может быть, потому, что он всетаки нес большой запас позитивных впечатлений. Был быстр, скор, остроумен, пьеса гениальна, еще мы себе позволили веселую издевку над революционной ситуацией, над стрельбой, которая сопровождает любовные устремления героев. Лю-

дям образованным известно, что эта

Пир духа

«Ленком» в трехсотый раз-

спровоцировал революционную ситуацию

Казалось, это было совсем недавно. Фейерверк

эмоций, выстрелов, молодости на сцене. Целая полоса-пьеса, кажется, в «Литературке», - про то, как политическая элита смотрела «Безумный день, или Женитьбу Фигаро» и мнениями в фойе обменивалась. Флейтист из «живого» оркестра «Ленкома», который умудрился обменяться телефонами с нами, студентками, втиснувшимися вдвоем на одно кресло, но зато в первом ряду… А, оказывается, уже шесть лет прошло и «Безумный день» сыграли на днях в трехсотый раз. Услышав это название, Марк Захаров заводится с полуоборота:

Ольга ФУКС

- В 93-м году произошло достаточно знаменательное событие для нашего театра. Русский репертуарный театр - вещь вообще очень непрочная, стремящаяся к деградации, распаду, и в хорошем здравии может прожить недолго. Театр может продлить себе жизнь только обновлением крови. Так произошло во МХАТе, когда появилась Вторая студия и в театр влились такие корифеи, как Грибов, Судаков, поставивший «Дни Турбиных» Хмелев, Добронравов. Я, конечно, не хочу сравнивать нашу историю со святым и великим МХАТом, но «Фигаро» был очень важным спектаклем, потому что произошло такое вливание. В тот момент, условно говоря, одна звезда должна была быть в Японии, вторая звезда -- на гастролях в Австралии, третья звезда снималась в Германии, четвертая еще где-то, и я рискнул поставить спектакль с людьми, малоизвестными и не име-

ющими такой популярности, но обладающими молодостью и достаточной заразительностью актерского дарования. И когда он вошел в первую тройку или пятерку наиболее посещаемых, я радовался не только этому спектаклю, но и вообще продолжению жизни, Я считаю, что благодаря «Безумному дню» мы обогатили труппу, ведь в настоящей труппе репертуарного театра должно быть много молодых артистов. Особенно молодых героинь должно быть много.

- В театральном мире ходит такая байка: Михаил Сергеевич в бытность свою президентом посетил ваш спектакль, а после позвонил и сказал: "Ну, Марк Анатольевич, ну это просто пир духа». А вам сначала послышалось что-то другое…

-(Засмущавшись.) Нет, это веселый такой анекдот. У Довлатова есть такие маленькие миниатюры, я и сам читал это в каком-то американском издании и мне было приятно, что я оказался в поле зрения такого заме-

Марк

Захаров: «Молодых героинь должно быть много»

пьеса считается одной из причин, повлиявших на формирование революционной ситуации перед Великой французской революцией. А мы решили немножко сдвинуть события во времени, и во время нашего спектакля она уже бушует. Французская революция нисколько не мешает, а просто создает веселый и дерзкий фон для всех любовных перипетий, которые так блестяще придумал Бомарше. Кроме того, некая свобода в музыке, пластике (мы сделали такую фантазию на темы Моцарта, Россини и других), превратили все в веселую карнавальную игру. К тому же мы первыми или одними из первых взорвали на сцене петарды. Потом я это стал наблюдать во всех театрах и теперь, когда приступаю к работе над очередным спектаклем, прошу оформителей, чтобы никаких петард на сцене не было.

-- А вы не думали о том, что то-

же, подобно Бомарше, спровоцировали революционную ситуацию - 93-й год все-таки?

- (Резко поскучнев.) Да нет, не думаю. Некоторые люди считают, что я предвосхищаю какие-то настроения в обществе, но я все-таки думаю, что к тем неприятным дням спектакль не имеет отношения. Мне кто-то приписывал, будто я почувствовал, как обществу очень захотелось презентаций, карнавалов в связи с огромным количеством бед и несчастий, которые на нас сваливаются. Но в этом, может быть, есть некоторая закономерность, ведь знаменитая «Принцесса Турандот» Вахтангова появилась в 22-м году, в самом тяжелом году нашей послереволюционной эпохи.

- То есть 93-й год был для вас

тяжелым?

- Я ощущал тяжесть только тогда, когда мы были на гастролях в Петербурге и Анатолий Собчак позвонил мне за кулисы и попросил, чтобы я перезвонил домой в Москву и сказал, чтобы не подходили к окнам. Меня это очень удивило, мы не знали, что в центре города стреляют. Но все равно, если говорить о выстрелах, кото-

Король свинга

Сейчас, когда мы читаем популярные книжки

… которого стояли выдающиеся чернокожие музыканты КортБоси

и Дюк Эллингтон, нам не очень-то и понятно,

как могло случиться, что в 30-е титул «Короля свинга», нового джазового стиля, получил потомок эмигрантов из России

двадцатипятилетний Бенни Гудмен.

Веничка Гудмен родился девятым (и далеко не последним) ребенком в бедной семье переселенцев из-под Киева, но родился уже в Чикаго, то есть американцем. Еврейская община стремилась помочь пробиться каждому молодому таланту и устраивала конкурсы. На одном из таких со-

стязаний 12-летнего Гудмена замегромче имени на американской эс-

Дата

Алексей БАТАШЕВ

В обычную среду, 16 июля, в Концертном зале имени Чайковского прошел необычный вечер, посвященный необычной дате в жизни совершенно необычного человека - Игоря Моисеева. 75 лет творческой деятельности!

Александр УШАКОВ

Игорь Александрович только что включен в Книгу Гиннесса. Всю жизнь он в ореоле внимания публики и - властей предержащих. Какие сердечные слова адресовали ему на вечере, например, мэр Юрий Лужков и председатель Гордумы Владимир Платонов! А между тем Моисеев всегда доступен, скромен и немногословен.

За мастера говорил танец! На сцене, более чем скромно оформленной (стиль мэтра), лишь на заднике транспарант с именем мазстро -- на фоне развевающихся кружевных платьев танцовщиц.

В юбилейной программе, кроме

Бенни Гудмен возвращается в Москву

тил кларнетист и бэнд-лидер Тэд Люис, тот самый, концерты которого в Европе посетил молодой Леонид Утесов и взял их за образец своего будущего джаз-оркестра.

Первые учителя Гудмена требовали от него безупречной техники и широты кругозора. Поэтому впоследствии для него было естественным, помимо новой синкопированной музыки, играть Моцарта, заказывать специальные сочинения Бартоку, Копланду и Хиндемиту. Это придало Бенни Гудмену невиданную для джазмена репутацию: его имя стояло на афишах вместе с самим Йозефом Сигети и Леопольдом Стоковским! Пожалуй, не было перед войной

траде, чем Бенни Гудмен. Он мечтал побывать в России, в Советском Союзе, слухи о его популярности на родине предков докатывались до него. Случай представился слишком поздно, в начале 60-х, когда у него уже не было своего бэнда. Еще были живы Армстронг, Бэйси, Гиллеспи - - они царили на джазовом Олимпе! Демократическая и джазовая пресса была единодушно возмущена выбором советской официальной делегации. Но шестинедельные гастроли состоялись и все равно имели фантастический успех. Концерт посетил Хрущев, сказал, что его от джаза тошнит, и пожурил Гудмена, что тот редко играет Моцарта.

Генералиссимус танца

Александрович пытался нам рассказать о своих режиссерских принципах. Когда и сегодня я смотрю его программы, то все равно понять ничего не могу: так искусно творится чудо.

Много лет назад была у Моисеева

постановка «Ночь на Лысой горе». Народ на нее валом валил. Поговаривали, что она очень эротично(?!).

«Горячая точка» на подмостках Ленкома

Конечно, Бенни Гудмен -- это эпоха. Он был флагманом американской эстрады, американского джаза, его оркестр любили миллионы. Музыка, по которой в 30-е годы сходил с ума весь мир, теперь звучит только в Москве, 23 июня в Зале имени Чайковскогоконцерт «Бенни Гудмен и его время». Снова, как в марте на памятном эллингтоновском концерте, будет играть "Горячая девятка». Четыре блистательных кларнетиста -- Игорь Тертычный, Лев Лебедев, Иван Волков и Валерий Киселев -- заставят нас погадать, кто из них лучший Бенни Гудмен; Анна Бутурлина и Юрий Шихин вспомнят знаменитые шлягеры Бродвея и

Голливуда тех лет.

В застойные-то годы. На самом деле это была просто постановка-гротест. Постановка, предопределившая будущее нашей народной хо-

реографии. Марка Моисеева!

А вспомните прославленный дуэт чечеточников из фильма «Серенада солнечной долины"! Работали безупречно. А у Моисеева более двадцати танцоров делают такие «па», да так виртуозно, что куда там «солнечной долине»! А ведь танцевали молоденькие парни и девушки, для которых не то что 75, а 35 -- цифра, не

вмещающаяся в сознание.

После блистательного юбилейного концерта Михаил Ульянов, Юрий Любимов, Владимир Васильев дружно называли Моисеева генералиссимусом отечественной хореографии. Чествование было остроумным и безумно трогательным.

Поздравим и мы нашего вечно юного юбиляра: честь имеем, генералиссимус Моисеев!

P.S. Кстати, об остроумии. Ялично не знаком с Игорем Александровичем, мы всего лишь живем рядом на Патриарших прудах. Недавно я выгуливал своего миниатюрного йоркширского терьера -- навстречу Моисеев. Остановился, внимательно поглядел на моего подопечного и весомо указал пальцем: «Настоящий волкодав!».

рые плотно вошли в нашу жизнь, то наряду с крайне драматическими, негативными, может быть, жестокими оценками мы должны иногда и посмеяться над тем, что допускаем такое количество стрельбы на улицах и в так называемых горячих точках.

-- Есть такие худруки-трудоголики, которые смотрят буквально каждый свой спектакль. Вы принадлежите к их числу?

Нет, я люблю подолгу не смотреть себя, но понимаю, что без дисциплины репертуарный театр очень быстро начинает деградировать. И так не понятно до конца, что с ним происходит. Поэтому время от времени либо я, либо режиссер Махаев все-таки смотрим спектакль и вывешиваем потом на стену такие дацзыбао.

-- А как сочетается с необходимостью молодости и задора эта попугайская цифра 300? «Фигаро» не одряхлел?

- Его играют с удовольствием, и восприятие зрительного зала по линии приема и радости только нарастает. Премьерный зритель все-таки более сдержан и серьезен, а сейчас зритель пошел обыкновенный, нормальный и он радуется. Одним из сильных впечатлений у меня было, когда мы приехали в Петербург с «Юноной» и к нам приходили многие наши поклонники, которые за это время уже вырастили взрослых детей лет пятнадцати, И когда эти дети затанцевали в проходах на финальной «Аллилуйе» к ужасу вахтеров, которые не знали, как на это реагировать - -- безобразие это или естественный восторг, то мы были счастливы от такой реакции нового поколения, на которое даже не рассчитывали.

- Если бы вы ставили финал спектакля сегодня, может быть, вас вдохновила бы не «Свобода, ведущая народ" Делакруа, а какая-нибудь другая картина?

- Наверное, я бы не стал ничего

менять, потому что все так связано: хореография Молостова, Делакруа и та легкая эротика, которая там возникает. Время бежит быстро -- в момент выпуска спектакля женщина с голой грудью на сцене шокировала. Сейчас это уже обыденность. - А что же сегодня может шоки-

ровать? (Воодушевившись.) Обман ожиданий! Мы сейчас обратились к Эдуардо де Филиппо, у меня появился замысел, связанный с «Филуменой Мартурано" и нашим достаточно вольным пересказом этой истории. Я думаю, что сегодня шокирующим может быть супернатурализм с декорациями, как в каком-нибудь состоятельном театре 39-го или 51-го годов. Я сейчас настаиваю, что в этом спектакле обязательно должен быть занавес. Слово «занавес» у нас не употреблялось очень много лет, и я думаю, что уже выросло поколение, которое даже не знает, что это такое.

На подмостках

Дина АБРАМОВА

Сладкая жизнь Виолетты В театре «Новая опера» подходят к концу репетиции «Травиаты» Дж. Верди. Для постановки приглашена Алла Сигалова. Знаменитая труппа под управлением маэстро Евгения Колобова представит «Травиату» под самый конец сезона: 14 и 15 июля. Дирижер, как всегда, внес свое видение «сентиментальной истории» и ее музыкального смысла. Помещенные в жестокий черно-белый мир, герои не только романтически прекрасны -- они чувствуют трагедию своих судеб с таким внутренним надломом, как это можно чувствовать только сегодня: на грани ве-

ков и эпох. Шутка короля смеха

Роман «Шутка мецената», близкий

жанре фельетона, был написан Аркадием Аверченко в эмиграции в 1923 году. Но спектакль, поставленный в Театре имени Вл. Маяковского режиссером Татьяной Ахрамковой, звучит так, будто тексты писал наш современник. В спектакле заняты любимые артисты: А. Лазарев, Н. Тер-Осипян, Е. Симонова и другие.

Последний бой Генри II Плантагенета

В театре имени Евгения Вахтанго-

ва советуем посмотреть спектакль «Лев зимой». Действие пьесы Д. Голдомена происходит в Шигонском замке короля Англии Генри II Плантагенета. Могущественному самодержцу, выигравшему не одно сражение, предстоит последний бой: подросли сыновья, претендующие на свою долю огромного королевского наследства. Но если бы дело было только в них… Сердце короля разрывается между двумя женщинами, которых он боится и не может потерять.

Новый телепроект

Встретимся в «Книжном мире»

Алексей ПОНОМАРЕВ Желающие пополнить свою библиотеку, не забудьте 20 июня включить телевизор! Именно в этот день на канале «ТВ Центр» начинается новый цикл передач «Книжный мир». Автор и ведущий Иван Панкеев хорошо известен как российским, так и зарубежным библиофилам. Не только благодаря телевидению и радио (популярная «Книжная Лавка», с которой потом многие взяли пример, «Моя библиотека»), но и благодаря полусотне книг, почти каждая из которых тут же становилась бестселлером, будь то «Полная энциклопедия быта русского народа», «Энциклопедия этикета», «От крестин до поминок»…

В возрожденном «Книжном мире» Иван Панкеев рассказывает об изданиях, которые каждый желающий может заказать и спустя месяц получить. Достаточно лишь заполнить открытку и опустить ее в почтовый ящик.

Популярный телеведущий остается верен себе: увлеченно и в то же время предельно информативно рассказывает о книгах, каждая из которых заинтересует хотя бы одного члена семьи. Дело в том, что в 15-минутной передаче представлены и книги для детей (художественные и учебные), и справочная литература, и классика, и книги «по интересам» (домоводство, рыбная ловля, психология отношений и т. д.), и так называемая литература «для отдыха» - любовные романы, боевики, фантастика.

Естественно, как писатель и университетский преподаватель Иван Панкеев делает особый упор на качественную литературу, призванную служить не одному поколению, -- на словари, справочники, исторические книги, произведения классиков. После исчезновения с экрана «Книжной Лавки» ее ведущий получил тысячи телеграмм и писем с просьбами возродить краткие телевизионные эссе о книгах. И это сделано. Остальное зависит от зрителей. А хорошие книги в доме лишними не бывают.

Если Ваш папа живет в Новороссийске-КАК

поздравить

РАДИО-1 его с Днем рождения? РАДИО-1 и "Вечерняя Москва" продолжают: отправить поздравление по факсу

(095) 290 34 86

И в День своего рождения Ваш папа услышит поздравление и любимую песню от РАДИО-1 на волне 66,4 УКВ.

Вече

Гнральныы RedHills Нафермациинны СПОНсор РЕСТОРАН-КЛУБ спонсор MОСKВА

ГРАЖДАНЕ!

ЕРВЫЕ В ИСТОРИИ

899

НАРОДНЫЕ ПЕСНИ СТОЯЩЕЕ КАЧЕСТВО ПЕСЕН

778.1303 МОСКВА