№ 13, 28 января

ВЫСТАВКА

В ГАЛЕРЕЕ «Дом Нащокина» открылась выставка всемирно известного художника из Бурятии - Даши Намдакова. Его картины, скульптуры и ювелирные украшения хранятся в лучших музеях планеты и в личных коллекциях многих известных людей - например, Владимира Путина, Минтимера Шаймиева, Романа Абрамовича. Но для проведения нынешней выставки художнику пришлось проявить не только талант, но и мужество. Ведь за две недели до открытия первой персональной выставки в Доме Нащокина (она должна была открыться полгода назад), преступники выкрали из мастерской Даши абсолютно все. Сам художник говорит, что вначале было чувство полной опустошенности, словно «все внутренности вынули».

Художественный мир Даши Намдакова причудлив

и изыскан

Потом решил: «Надо работать» - и повторил коллекцию. Правда, с некоторыми нюансами. Потому и назвал ее - «Преображение».

Художественный мир Даши ничего общего с реальной жизнью не имеет. Это симбиоз прекрасной артефактности и будущего, память далеких предков-кочевников. А он, художник, словно лучник, концентрируя волю и выпуская стрелу, метит в суть явлений, обретая страсть полета и ощущение достигнутой цели. Его герои - злобные гаруды, величественные быки и луноликие принцессы. Бронзовая, золотая, серебряная Азия - с россыпью бриллиантов, аметистов, рубинов, черных жемчужин на миг застыла в своем прекрасном порыве, чтобы подарить

Свердловске, где проходили российско-германские межправительственные консультации во главе с канцлером Германии Герхардом Шредером. Вскоре после этого по Зауралью пошел гулять анекдот: "Мы не зна-

тя-Перед красоткой Кэт не устоял даже Д'Артаньян

нашими великими «стариками»: Анненков, Гоголева, Царев, Ильинский, Рыжов.

И никаких

хэппи-эндом! - Какие качества наибо-

лее важны для режиссера? -Терпение, и мудрость, и очень-очень много всего. Сегодня кино не то, каким оно было 10-15 лет назад: бешеные сроки, физически тяжелые условия для работы. Очень сложно выполнять план, заставлять людей работать быстрее, не кричать, не раздражаться, не осуждать… Иногда бывает такая нагрузка, что не выдерживаешь, потом

заповеди УСПЕХА

на дебютировала девочкой-подростком в 1974 году в картине Динары Асановой «Не болит голова у дятла", а спустя несколько лет превратилась в одну из красивейших актрис нашего кино. Позже, неожиданно для зрителей, Елена Цыплакова станет режиссером правдивых, жестких картин, затем на несколько летисчезнет и вернется уже постановщиком сериалов. Сейчас идут «Женщина без прошлого» и «Кармели-

та». Это все ее рукдело.

Отвечать за себя

- Лена, почему вы снимаете телесериалы? - Так складывается. У меня никогда не получалось самой искать деньги. Если мне предлагают сериал, и я вижу, что есть благословение, то я иду и делаю. Я тоже раньше относилась к сериалам несколько настороженно. Но то, что мы делаем сейчас: вычищаем текст, вносим в него духовное содержание, - это очень важно. Четверть населения страны смотрит «Женщину без прошлого», люди обсуждают ее проблемы в Интернете. Это долгий разговор с народом: 266 серий. Работа на сериале - это не «халтура», это более желтый и серьезный труд, чем на полном метре. Тем более сейчас кризисная ситуация: очень много проектов уже закрыто. У «Кармелиты» должно быть 28 серий, но нам сократили бюджет, что конечно, очень обидно. Будет меньше натурных съемок.

- Как повлияло на вас общение с Динарой Асановой?

- Мы познакомились, когда мне было 13 лет, и, конечно, общение с ней дало очень многое. Главное- она научила нас самостоятельно мыслить, иметь свое отношение к тому, что происходит вокруг тебя, совершать поступки и отвечать за то, что ты говоришь и делаешь.

Справка «ВМ»

КультPROсвет

но в Академии Натальи Нестеровой.

минуту наслаждения посетием, кто такой телям. Как определить жанр, в котором творит мастер?

- Если одним словом, - говорит Даши, - то это «стихия». В любых проявлениях. Кстати, так названа и моя первая работа, которая есть в коллекции нашего премьера Владимира Путина. Наш премьер отдает предпочтение произведениям этнического, монгольского стиля в бронзе. И то, что именно азиатские вещи ему особенно нравятся, меня порадовало. Сам Даши (он представлял искусство народов Зауралья)

познакомился с Путиным в

-Водномизинтервьювы говорили, что Зося из «Школьного вальса» - единственная из ваших героинь, близкая вам по характеру…

- Зося мне очень дорога, потому что она - человек действия, отвечающий за свои поступки. У меня более сорока ролей в кино, и я их всех люблю.

- А еще у вас за плечами шесть лет работы на сцене Малого театра?

- Это колоссальный опыт

для актрисы. Если в кино я большей частью играла современных героинь, то в театре это были пьесы Островского, Грибоедова. И конечно, это уникальный опыт общения с

Елена Цыплакова, заслуженная артистка России. Родилась 13 ноября 1958 года в Ленинграде. Окончила актерский факультет ВГИКа

(1979), режиссерский факультет ВГИКа (1985). Снялась в картинах «Не болит голова у дятла» (1974), «Школьный вальс» (1978), «Адам женится на Еве» (1980), «Какие наши годы» (1980), «Мы из джаза» (1983), "Счастливая, Женька!" (1984), "За прекрасных дам!» (1989), «Полицейский и воры» (1997) и др. Как режиссер поставила фильмы "Камышовый рай» (1989), "На тебя уповаю» (1992), «Семейные тайны» (2001), «Дед Мороз поневоле» (2007), «Женщина без прошлого» (2008). Преподавала во ВГИКе, сейчас - декан факультета ки-

водчиках у него лично Путин». - Это так и есть, поскольку и Шредер, и Путин свободно говорят по-немецки, и оба интересовались искусством Зауралья. Вот и пришлось Владимиру Владимировичу для быстроты общения стать моим личным переводчиком на несколько минут.

Первые критики предполагали, что все свои работы Даши видит во сне. Сам он опроверг это предположение.

- Мои вещи - сгусток эмоций, наблюдений. Но сразу они не рождаются. Им предшествует большая работа. Древние рисунки, музей-

просишь прощения. Сегодня необходима предельная концентрация: ты должен четкo понимать, что ты делаешь и как, иначе все развалится.

-Ваш первый фильм «Камышовый рай" - очень смелое, жесткое, мужское кино. 1989 году фильм о жизни современных рабов на плантациях на юго-востоке СССР был неким вызовом. Не было ли опасений, что картину могут просто «положить на полку?

В

Действительно, чуть раньше ее бы не запустили даже на уровне сценария. Но я снимала в то время, когда это было уже можно. Хотя в южных республиках, где эти ситу-

(в фильме «Три мушкетера»)

акции происходили, картину на экран не выпустили. Интересно, что когда мы выбирали натуру для съемок в Гурьеве, то за городом обнаружили камыши. Заходим туда - и видим брошенный барак. Это был знак свыше, что мы делаем настоящую историю.

- Название фильма родилось именно тогда?

- Да. Хотя рабочее назва-! ние, взятое из библейского наКак вы ставления Моисея, было очень хорошее: «Избери себе жизнь,относитесь чтобы жить». Финал в сценарии был немного другой. Но к «женскому мне не хотелось успокаивать кино"? зрителя хэппи-эндом: он должен задуматься.

Живая вода

- Лена, вы прекрасно выглядите: похудели, помолодели. Но до этого лет пятнадцать вы жили «не в своем весе».

- На мне была чудовищная порча и многое другое, я жила чудом все эти годы. То, что произошло сейчас, это очередное чудо. Мой друг Виталий Николаевич Воскобойников, фантастически мощный молитвенник, у которого Дары исцеления от Бога, намолил воду, и я стала ее принимать

Стихия кочевника

Даши, но в пере- особенно голову не ломаю. На разные вещи надо настраиваться по-разному. На маленькие вещи- ювелирные, например, совершенно другой глаз нужен. А бывает и так. Друзья подарили живую раковину. Я покрутил ее, помните, кто родился из пены морской? Афродита. И вылепил верхнюю часть - голову девушки, а раковина стала ее волосами. Но как закончить работу? Оставил. Прошло время, и другие друзья дарят мне совершенно иную раковину. Я, как только взял ее в руку, понял - это же юбочка моей Афродиты! И быстро завершил работу. - Даши, что вам дал

кинематографический опыт работы

Михаил АНТОНЦЕВ, депутат Мосгордумы:

- Если речь идет о «мыльных операх», лично я их терпеть не могу. Но для очень многих людей это стало неотъемлемой частью их жизни. Например, для одиноких, пожилых или просто домашних хозяек. Для кого-то это, наверное, даже полезно, так как отвлекает и отрывает от повседневной непростой жизни. Ясно одно, этот вид кинопродукции востребован определенной категорией людей, а значит, он сохранится надолго.

Как Владимир Путин был переводчиком у Даши Намдакова

Чингисхана запретная для каждого монгола. Тема святая - ее трогать нельзя. И если не уверен в собственных силах - не трогай. Потому что духи могут наказать тебя за промах. Поэтому для таких людей, как я, эта работа - большой риск. «Монгол» был моей первой кинематографической пробой. И, думаю, что и последней. Потому что очень тяжело погружаться в совершенно иной мир, но самое главное - кино требует

годы и годы работы.

В Москве Даши Намдаков живет уже пять лет. Столицу полюбил сразу и, по его словам, очень благодарен городским властям за поддержку, ведь его выставки сегодня проходят в лучших выставочных залах и галереях сто-

лицы.

Ирина ДОЛГОПОЛОВА

ные экспонаты я долго рассматриваю. Никого не копирую, делаю так, как вижу. Быстро? Порой как снежный ком, ко-

Причудливые фигуркиплод фантазии художника

с Сергеем Бодровым-старшим в «Монголе»? - Пришлось перешагнуть

торый катится с горы, некий барьер, потомучтотема

снимает кино и знает секрет, как за три

на 25 килограммов

по чуть-чуть, глоточками и плюс начала пить много воды обычной. За три месяца я похудела на 25 килограмм. Это не просто похудение, а мощный очистительный процесс: уходят соли, восстанавливается и омолаживается весь организм. Вода - носитель мации, но, к сожалению, она пока мало изучена учеными. Если капля святой воды освящает целую ванну, то человек, на 70 процентов состоящий из воды, принимая намоленную воду, очищается и исцеляется. - Правда, что вы разрабо-

тали свою «технику безопасности актера"?

- У меня и моих ребят был очень интересный духовный опыт. Я пыталась разбирать все ситуации, которые они играли, с позиции заповедей. Ни в коем случае актер не должен говорить: «Я в предлагаемых обстоятельствах». Это чудовищно для духовного человека, это - грех, который потом придется отрабатывать. Вместо этого нужно говорить: «Я показываю притчу, показываю жизнь персонажа с его проблемами, поступками, расплатой

за них».

Считаю, что моя профессия - проповедническая, и молюсь, чтобы через фильм, который я делаю, Господь открывал людям какие-то мысли, учил различать добро и зло.

- Ваш супруг разделяет ваши духовные убеждения? - Да. Если бы он не был таким, то не было бы и брака. Потому что до него восемь лет я жила абсолютно одна и даже не думала, что выйду замуж. Но я сказала Господу, если появится человек, который будет со мной одних убеждений, я выйду за него замуж. Появился Паша, слава Богу за это.

Вероника САРКИСОВА

ЧИТАЕМ ВМЕСТЕ

ТЕАТР

ВЕЧЕРНЯЯ

МОСКВА

СРЕДА 28 ЯНВАРЯ 2009

Кирилл Пирогов в роли Жака меланхолика (справа)

задает тон

всему спектаклю

инфор-Cеньо девушек в цвету

Петр Фоменко рассказал зрителям «Сказки Арденского леса»

ОТМЕТИВ год назад при содействии московских властей новоселье и выпустив «Бесприданницу», спектакль жесткий и принципиально новый для «Мастерской», Петр Наумович Фоменко вернулся в прежнее русло. К новым студийцам, к старому тесноватому зданию бывшего кинотеатра «Киев» и к старой-старой сказке.

"Сказки Арденнского леса» были драматургическим дебютом Юлия Кима, которому друг-однокашник по Педагогическому институту Петр Фоменко предложил написать своеобразные зонги к шекспировской комедии "Как вам это понравится?» Продолжение этой лицейской забавы растянулось на сорок лет. В 68-м, когда было закручено столько гаек, «вырубили» первый «Арденский лес", где Ольга Яковлева играла Розалинду, а Александр Ширвиндт - Жака-меланхолика. Немногим более прожила вторая версия в Ленинградском театре комедии. Третий раз «Арденскомулесу», кажется, ничего не грозит. Стажерская группа «фо-

мешок" возникла почти два года назад, и более пестрого состава не сыскать во всей Москве. Выпускники Щепкинского, Щукинского, РАТИ, Ярославского, Ташкентского, Петербургского театральных институтов, играющие в разных московских театрах или не играющие нигде. Плюс к этому создатель театра для инвалидов, а также итальянская учительница, владеющая шестью языками и несколькими музыкальными инструментами, румынский переводчик или француженка, которая отправилась осваивать театральное ремесло прямиком в Саратовскую консерваторию. Количество принятых превышало количество мест раза в два, в процессе стажертва кто-то отсеялся, так что отбор был самый что ни на есть естественный - как и положено в Арденском лесу.

«Сказки Арденского леса» наглядно доказали, что Петр Фоменко «секрет знает», и за два года его новобранцы превратились в отменных носителей стиля, который ни

с чем не спутаешь. Всеобщая миграция актеров, режиссеров, идей сделала многие театры неотличимыми друг от друга, но у «фоменок» даже стажеры отличаются «лица необщим выраженьем». Вот уж действительно «актеры все, артистов - единицы».

Арденский лес, куда бежит от преследований коварного брата Фредерика (Никита Тюнин) низвергнутый герцог Фердинанд (Олег Нирян), а следом за ним бегут племянница Розалинда (Наджа Мэр), дочь Селия (Моника Санторо); бегутихбратьявоздыхатели - один из-за любви (Орландо Дюбуа Ивана Вакуленко), другой из-за карьеры (Оливер Дмитрия Смирнова); бегут придворные - от шута (Дмитрий Рудков) до премьер-министра (Игорь Войнаровский); и наконец, бежит горе-узурпатор, чтобы помириться с изганным братом… Так вот этот Арденский лес становится синонимом вольницы и братства, актерского и человеческого. Здесь вмиг обесцениваются ценности мнимые, вроде богатства и власти, и взлетают в цене настоящие - любовь и свобода.

Его дух и философию хранит бродяга Жак-меланхолик - репетировать его начинал один из студийцев, но в процессе эта роль перешла Кириллу Пирогову. Живописный, почти бесплотный, точно дух этого места, с донкихотовскими усами и печалью в глазах от знания обреченности всего в этом мире, даже благословенного Арженского леса, он становится камертоном всего спектакля. И лучшие его минуты - те, в которых на этот камертон настраиваются другие. Когда шут Билли встречает собрата по духу - и обжигается его свободой. Или когда Розалинда, переодетая в мужское платье, ведет с Жаком «мужской» разговор, и токи любви, нечаянной и невозможной (он верен своей свободе, она своему Орландо), пронизывают эту встречу, оставляя послевкусие какой-то невосполнимой утраты. Которое так украшает счастливые концы любых сказок.

Ольга ФУКС

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ БОЛЬШОЙ ТЕАТР РОССИИ

233 СЕЗОН

БОЛЬШОЙ

3.

ФЕВРАЛЯ

БОЛЬШОЙ ТЕАТР РОССИИ В ГОСУДАРСТВЕННОМ КРЕМЛЕВСКОМ ДВОРЦЕ

Credit Suisse

Цезарь Пуни

ДОЧЬ ФАРАОНА

Балет в 3 действиях

Художественный руководитель балета Большого театра России

Юрий БУРЛАКА

Главный дирижер - музыкальный руководитель Большого театра России

Александр ВЕДЕРНИКОВ

Билеты: 250-7317 , 628-5232 www.bolshoi.ru